笔尖下的黑白世界 人物速写表现技法从入门到精通

本书是人物速写表现技法专业教程，旨在帮助读者提升绘画的观察能力、记忆能力、默写能力和造型能力。本书共11章，从速写的笔法及其综合运用讲起，然后分别讲解速写的打型方法、线条的表现方法、画面的构成元素及构图方法、透视的表现方法、光影的表现方法，接着讲解人体基础的表现方法、人体局部的表现方法、人体动态的表现方法、服装的表现方法，最后讲解人物速写的综合表现方法。本书用深入浅出的讲解方式和丰富的案例带领读者从速写的基础出发，逐步掌握人物速写的表现技法。另外，书中的案例都配有教学视频，读者可以配合教学视频进行实际操作，以提高学习效率。
本书适合速写初学者和绘画爱好者学习和使用，也可以作为相关培训机构的参考用书。

梵米米

清华大学美术学院硕士研究生毕业。优质教育内容创作者。
曾从事游戏设计行业，现从事网络速写教学工作。

速写是练习绘画非常有效的方式。愿大家能在这本书中找到一些值得借鉴的方法，开启速写之路，夯实绘画的基本功。

画前须知 /09
速写的概念 /09
速写的基本工具及其特点 /10
速写的分类 /16
速写的学习方法 /18

第　1章 速写的笔法及其综合运用/21
1．1 各种不同的笔法/22
1．1．1 中锋用笔（控制笔法）/22
1．1．2 侧锋用笔（自由笔法）/23
1．1．3 长线轻舞（自由笔法）/24
1．2 笔法的综合运用/25
1．2．1 重复/25
1．2．2 对比/27
1．2．3 统一/32

第　2章 速写的打型方法 /33
2．1 从形体着手 /34
2．1．1 头身比法 /34
案例：直立的女性 /35
2．1．2 剪影法 /36
案例：侧立的女性 /37
2．1．3 正负形法 /38
案例：拉琴的女性 /39
2．1．4 几何法 /40
案例：跳舞的女性 /41
2．1．5 火柴人法 /42
案例：单脚站立的女性 /43
2．2 从体积着手 /45
2．2．1 体块法 /45
案例：直立的男性 /46
2．2．2 切片法 /47
案例：运动的女性 /48
2．2．3 “ 一竖二横三体积”法 /49
案例：侧坐的女性 /50
2．3 从整体着手 /51
2．3．1 中线法 /51
案例：站立的女性 /52
2．3．2 垂直平行法 /53
案例：打球的男性 /53
2．3．3 角度法 /54
案例：跳跃的女性 /55
2．3．4 眯眼法 /56

第3章　线条的表现方法 /57
3．1 按画法分类 /58
3．1．1 直线 /58
3．1．2 曲线 /61
3．1．3 抖线 /63
3．1．4 折线 /64
3．1．5 坡线 /65
3．2 按形式分类 /66
3．2．1 单线 /66
3．2．2 复线 /67
3．2．3 交叉线 /68
3．3　按用途分类 /69
3．3．1 轮廓线 /69
3．3．2 结构线 /70
3．3．3 体积线 /71
3．3．4 衣褶线 /72
3．3．5 辅助线 /75

第4章　画面的构成元素及构图方法 /77
4．1 画面构成的元素 /78
4．1．1 黑白灰 /78
4．1．2 点线面 /79
4．1．3 大中小 /81
4．2 常见的构图方法 /82
4．2．1 单人速写构图 /82
4．2．2 双人速写构图 /83
4．2．3 场景速写构图 /84

第5章　透视的表现方法 /91
5．1 透视的分类 /92
5．1．1 一点透视 /92
案例：正面站立的女性 /93
5．1．2 两点透视 /95
案例：侧身站立的女性 /97
5．1．3 三点透视 /100
案例：回眸站立的女性 /101
5．2 透视的训练方法 /104
5．2．1 长方体 /104
5．2．2 圆柱体 /108
5．2．3 透视缩短 /109

第6章　光影的表现方法 /111
6．1 三大面 /112
6．1．1 亮面 /112
6．1．2 灰面 /112
6．1．3 暗面 /113
6．2 五大调 /114
6．2．1 亮面 /114
6．2．2 灰面 /114
6．2．3 明暗交界线 /115
6．2．4 反光 /116
6．2．5 投影 /116
6．3 不同光源方向下人物的表现方法 /118
6．3．1 顺光 /118
案例：顺光下的男性 /119
6．3．2 侧光 /122
案例：侧光下的女性 /123
6．3．3 逆光 /125
案例：逆光下的男性 /126
6．3．4 侧顺光 /128
案例：侧顺光下的女性 /129
6．3．5 侧逆光 /132
案例：侧逆光下的女性 /132
6．3．6 顶光 /135
案例：顶光下的女性 /136
6．3．7 底光 /138
案例：底光下的女性 /139

第7　章 人体基础的表现方法 /141
7．1 人体骨骼 /142
7．2 人体肌肉 /145
7．3 人体体块 /146
7．4 人体比例 /148
7．4．1 理想比例：8头身 /149
7．4．2 常用比例：7头身 /153
7．4．3 其他比例 /154

第8章　人体局部的表现方法 /157
8．1 头部的表现 /158
8．1．1 头部的特征分析 /158
8．1．2 女性头像的绘制 /163
8．2 五官的表现 /166
8．2．1 眉眼的表现 /166
8．2．2 鼻子的表现 /169
8．2．3 耳朵的表现 /172
8．2．4 嘴巴的表现 /174
8．3 表情的表现 /176
8．3．1 表情的特征分析 /176
8．3．2 大笑表情的绘制 /177
8．4 头发的表现 /179
8．4．1 头发的特征分析 /179
8．4．2 头发的绘制 /181
8．5 胳膊的表现 /182
8．5．1 胳膊的特征分析 /182
8．5．2 胳膊的绘制 /185
8．6 手部的表现 /186
8．6．1 手部的特征分析 /186
8．6．2 手部的绘制 /188
8．7 腿部的表现 /189
8．7．1 腿部的特征分析 /189
8．7．2 腿部的绘制 /192
8．8 脚部的表现 /193
8．8．1 脚部的特征分析 /193
8．8．2 脚部的绘制 /195
8．9 躯干的表现 /196
8．9．1 躯干的特征分析 /196
8．9．2 男性躯干的绘制 /200
8．9．3 女性躯干的绘制 /203

第9章　人体动态的表现方法 /205
9．1 找准人体重心 /206
9．1．1 重心与平衡 /206
9．1．2 站姿重心 /208
9．1．3 坐姿重心 /209
9．1．4 蹲姿重心 /210
9．1．5 动态重心 /211
9．2 不同姿势的绘制技巧 /212
9．2．1 两大区域 /212
9．2．2 站姿的绘制 /216
案例：侧身站立的女性 /217
9．2．3 坐姿的绘制 /220
案例：坐着的男性 /222
9．2．4 蹲姿的绘制 /225
案例：蹲下的女性 /226
9．2．5 卧姿的绘制 /229
案例：头朝外的女性 /230
9．2．6 跑姿的绘制 /232
案例：奔跑的女性 /233
9．2．7 舞姿的绘制 /236
案例：跳舞的男性 /237

第　10章 服装的表现方法 /241
10．1 不同衣褶的表现 /242
10．1．1 腋下衣褶的绘制 /243
10．1．2 肘部衣褶的绘制 /244
10．1．3 裆部衣褶的绘制 /245
10．1．4 膝盖处衣褶的绘制 /245
10．2 不同质感的表现 /247
10．2．1 棉麻的绘制 /248
案例：棉麻服装 /249
10．2．2 牛仔布的绘制 /250
案例：牛仔服装 /251
10．2．3 绒毛的绘制 /252
案例：绒毛服装 /253
10．2．4 皮革的绘制 /254
案例：皮质服装 /255
10．2．5 丝绸的绘制 /256
案例：丝绸服装 /257
10．2．6 纱的绘制 /258
案例：纱质服装 /259
10．3 不同类型的表现 /260
10．3．1 T恤的绘制 /260
案例：T恤 /261
10．3．2 衬衣的绘制 /262
案例：衬衣 /263
10．3．3 牛仔裤的绘制 /264
案例：牛仔裤 /265
10．3．4 裙子的绘制 /266
案例：裙子 /268
10．3．5 西服的绘制 /269
案例：西服 /270

第　11章 人物速写的综合表现方法 /271
11．1 年轻女性 /272
案例：年轻女性的半身像 /273
11．2 老年女性 /276
案例：老年女性的半身像 /277
11．3 年轻男性 /281
案例：年轻男性的半身像 /282
11．4 老年男性 /285
案例：老年男性的半身像 /286
11．5 儿童 /289
案例：儿童的半身像 /290
11．6 双人速写 /293
案例：两位女性的全身像 /294
11．7 多人速写 /299
案例：舞者场景速写　/301