古琴丛谈

古琴作为中国传统乐器已经有数千年的历史，地位崇高，曾响彻古人的生活和内心。一张琴可以诉说无数美妙绝伦的故事。《古琴丛谈》从古琴的制作谈起，说到琴音的品质特色、弹琴的讲究，说到伯牙和子期 “高山流水遇知音”、嵇康与《广陵散》、范仲淹和《履霜操》；论及弹琴的讲究，琴的指法、题材、打谱以及琴曲的音乐特征。又以陶渊明与无弦琴为引，论说当代古琴大家管平湖先生、刘景韶先生、成公亮先生的品行修养、风格气质；还对早期琴曲与晚近琴曲的手法差异进行了比较，对古琴的现代传承提出了自己的观点。全书由古琴而深入古琴文化，深入中国古代琴人、文人的日常生活与精神世界，以中国传统文化各个向度的共振，传达古琴与天地精神相往来的一种高旷。

郭平，江苏南京人，学者、古琴家、小说家，南京师范大学教授，从事教学、文学创作和文化研究。习琴三十余载，先后师从古琴大家刘善教先生与成公亮先生，得王迪先生与林友仁先生悉心指教。著有《古琴丛谈》《广陵散》《魏晋风度与音乐》《巴厘巴厘——一个中国人的三十次巴厘岛之行》《鸿泥阁藏瓷》《在异乡》《净化灵魂的旋律》《印尼叙事》《没有脸的诗集》《后来呢》《投降》等，译注《陶渊明集》

² 全新修订、超值附赠，雅致典藏版。

文字校订，图文互参。收录百余幅珍稀图片：王世襄先生于2006年给作者的来信手稿，作者与成公亮先生合影，作者手书琴诗、琴书等。附赠作者手书嵇康《琴赋》长卷（近1米），可单独取出，装裱珍藏。附赠全新录制郭平、郭思淼古琴演奏曲CD《忆故人》（亦可扫码收听），包括《广陵散》《流水》《白雪》以及《文王操》《龙朔操》等十首琴曲，其中特意列入郭思淼用丝弦琴弹奏的几首管平湖先生版的曲目，以作纪念。匠心设计、全彩精印、装帧清雅，精致书签随机掉落。无论你是否拥有过《古琴丛谈》，这一版值得收藏。

² 出版近二十年广受好评，市场和读者口碑俱佳。

@长胡子的心脏：文笔清雅，比较全面又温和的介绍了古琴常识。也提出了自己的见地。不错。@Simon W：名师高徒之作确实不同凡响。感谢作者啊。@剑花：虽不能至，心向往之。@幽浮N号：很有古典气质的书，讲述古琴的渊流特色、制琴谱尺及习琴中的师友感悟。@观山景：幽远古朴清润浩正的感觉油然而出。@涉谷：匆匆阅完，当真是专业、挚爱古琴之人所写。刨除纯技艺层面的东西，围绕古琴的寄托和教化功能是最令我着迷的。@张英俊不英俊：光是看到作者的序言就已经非常感动。毫不造作又全面的一本好书啊！

² 真诚纯粹、推心置腹，古琴入门的良师益友。

无论是习琴还是做人，作者始终心怀坦荡，干净纯粹。他对琴的热爱无比真切，因而以恭谨之心做导引，将高深的道理化作日常的哲学，为读者打开通往古琴艺术的宽广路径。如果你常常有这样的困惑：什么样的琴算得上好琴？古琴真的如此神圣吗？普通人为什么要学琴、弹琴？传统授琴的方式有什么好处，在今天是否已然适用？指法技艺与境界品格二者哪个重要？阅读本书，这些困惑都将一一解开。

² 以文人之笔写琴人之心，提升琴学修养必读。

作者古典文学功底深厚，从文人琴的视角进入，由古及今，在更久远、广博的时空之中，归纳弹琴的讲究，解读传统文化浸润下的古琴艺术；从琴与大自然、琴与人的关系变化，关注琴的历史走向和命运。强调人内心的芬芳之意，关注古琴音乐带给人的欣快和沉静，深入古琴大家的精神世界。《鸿泥阁谈琴录》一篇丰富有趣，以琴学札记呈现，是作者日读琴书的感想心得，形式独特，灵感之光随处可见，爱琴、懂琴的读者可在其中“挖宝”。

² 传达淡泊、达观的人生态度，修身理性，常读常新。

“众人以为自己是明智的，因为他们现实；好古之人也以为自己不糊涂，因为他们有固执的梦想。到底是谁超越了生的病痛和烦恼，各有各的标准和道理。” 围绕人谈琴，关心人的生命与悲喜，如泠泠清音，抚平现代人的焦躁。即使是不学琴的人，也完全可以在这本书中，找回久违的沉静、平和，找到可以腾挪的精神“桃花源”。阅读本书，我们将有能力重新审视自己的生活，获得真正的平和与安宁。

良材美斫说器 001

琴音之“九德” 040

弹琴的讲究 054

琴对谁弹 ——说知音 071

说古琴之“古” 089

说古琴之“清” 097

古琴指法之美 114

琴曲题材 130

传统琴曲的音乐特征 150

说风格——琴的总体品格与流派风格 158

“声多韵少”与“韵多声少”——早期琴曲与晚近琴曲手法差异 174

古琴谱的文化解说——兼说打谱 185

怎样进入古琴世界——兼说琴的现代传承 206

陶渊明与无弦琴 220

说不尽的管平湖 232

聆听刘景韶先生 248

闲话《秋籁居闲话》 255

鸿泥阁谈琴录 261

主要参考文献 291

后记 293

附录 297