人像摄影快速进阶：布光·摆姿·后期·专题全攻略

本书较为全面地讲解了与人像摄影相关的器材选配、摄影构图、拍摄参数设置、创意、风格培养、布光、摆姿、后期处理及专题摄影等。其中，专题摄影部分包含了商业广告杂志类、写真类、古风类、纪实类、创意类以及观念类六大专题的拍摄经验分享。
作者用简洁的语言和丰富的图示让读者直观明了地掌握人像摄影前期和后期的基础知识以及提升技巧，特别是书中许多不常见的知识点能大大提升学习效率，使读者在阅读本书后，得到思想意识和操作技巧上的跨越式提升。
可以说本书包含了人像摄影的方方面面，既有前期实拍技巧又有后期处理案例，适合人像摄影初中级爱好者、影楼摄影师阅读，也可作为摄影培训机构的培训教材。

章宗，北京摩咔视觉文化传播有限公司摄影总监，《世界旅游画报》中国区特约摄影师，北京摩咔视觉文化传播有限公司创办人兼摄影总监，巨亿影业集团北京巨亿摩咔影视机构联合创始人兼摄影总监，美国摄影学会（PSA）会员，百度签约摄影师，美空签约摄影师。作品被新华社图片中心、美国国家地理、中国国家地理、中国摄影家协会等多个机构收藏。

适读人群 ：适合人像摄影初中级爱好者、影楼摄影师阅读，也可作为摄影培训机构的培训教材。
本书较为全面地讲解了与人像摄影相关的器材选配、摄影构图、拍摄参数设置、创意、风格培养、布光、摆姿、后期处理及专题摄影等。其中，专题摄影部分包含了商业广告杂志类、写真类、古风类、纪实类、创意类以及观念类六大专题的拍摄经验分享。

一、关于摄影
摄影一词是源于希腊语“光线”和“绘图”的组合，两个词组合在一起的意思是“以光线绘图”。摄影是指使用某种专门设备进行影像记录的过程，一般我们使用机械照相机或者数码照相机进行摄影。有时摄影也会被称为照相，也就是通过物体所发射或反射的光线使感光介质曝光的过程。
摄影大师荒木经惟曾说过：“随着快门的开启，时间被凝固下来，作为此时此刻的记录是不可重复的，也就成为永远。”摄影家擅长的是把日常生活中稍纵即逝的平凡事物转化为不朽的视觉图像。在这个全民摄影的时代，越来越多的人体会到摄影这种瞬间记录带来的永恒魅力。
二、关于本书
本书不想过多地探究那些高深的理论知识，这些理论以现在完善的网络渠道到处都可以找到，因此只想平实地介绍实用性的知识和技巧，目的就是让广大读者能体会到本书是一本简单易学，能快速掌握，以实用为上的工具书。
摄影也有它的江湖，大多玩摄影的朋友执着于摄影的江湖中，遍访各种名师大咖，从各种应用器材到各式经典，从德味到日韩欧风，从全画幅到大画幅，从焦内到焦外，各种理论各种参数，满嘴 “摄影行话”，仿佛是一个武侠江湖的“武痴”形象，整日狂练各种招式（摄影技巧），各种内力修为（综合素质），貌似立了一个“他日华山论剑，挥斥江湖”的宏愿。武侠的世界里，众多的习武之人都梦寐以求一本可以快速提高武力的东西，他们称之为“秘籍”！
三、本书的特点和知识结构
本书以介绍人像摄影为主要内容，表述核心用一句话来概括就是——如何快速使人像摄影技术晋级，从而踏上摄影高手之路。
这是一本将摄影前期基础知识和后期图片处理技巧相结合的工具书籍，力求用最简洁的语言来表述实用的技巧，并采用大量的图片演示，使读者直观明了地掌握摄影前期与后期的基础知识和提升技巧。因为针对的读者群是掌握一定的摄影知识或者是接触摄影不久，但希望快速提升水平的朋友们，所以本书从摄影的前期和后期的基础知识入手，目的是使其对摄影有基本的认识，然后分别讲解了学习中应掌握的重点和实用技巧。特别是书中的许多不常见的知识点能大大提升学习的效率，希望各位读者通过阅读本书后，能得到思想意识和操作技巧上的一个跨越式提升。
摄影不是给出一个标准答案，而应该是有多种可能性的指向，让观者自己去体会和感受。如果一幅照片或者一组照片把什么都说清楚了，也就失去了观众的参与感，照片的艺术魅力也就荡然无存。观众如果能读出更多的、不同的意味，这便是成功的摄影作品。好的摄影作品不仅仅存在于拍摄者眼中，而更应该存在于他的心中；不仅仅存在于具象之中，更应该存在于意识和观念之中，存在于社会现象之中。
四、本书附送的资源
读者可到化学工业出版社官网下载本书中的操作实例采用的原始图片和演示过程记录的各种文档，希望有所帮助。

编者 　
2020年8月

器材及应用篇
第1章　摄影器材介绍与推荐 1
1.1　摄影器材 2
1.1.1　相机史简介 2
1.1.2　相机的主要结构 2
1.1.3　相机画幅 2
1.1.4　相机镜头 5
1.2　相机的应用基础三要素 6
1.2.1　快门 6
1.2.2　光圈 7
1.2.3　感光度（ISO） 8
1.3　相机选购推荐 9
1.3.1　经济型 10
1.3.2　适用型 11

摄影前期篇
第2章　人像摄影前期基础 13
2.1　人像照片的鉴赏及拍摄 14
2.1.1　人像照片鉴赏的要素 14
2.1.2　鉴赏的认知 17
2.1.3　怎样拍出好的人像照片 19
2.2　人像摄影基础前篇 21
2.2.1　了解手中的相机 21
2.2.2　怎么握持相机 21
2.2.3　美术素描基础的了解和学习 21
2.2.4　美术色彩基础的了解和学习 25
2.3　摄影构图 35
2.3.1　什么是构图 35
2.3.2　构图的五大要点 36
2.3.3　初学者常犯的构图错误 43
2.3.4　构图常用十四法 44
2.3.5　构图小结 51
2.4　拍摄基础参数 52
2.4.1　焦距 52
2.4.2　光圈 54
2.4.3　快门速度 55
2.4.4　感光度（ISO） 57
2.4.5　白平衡 58
2.4.6　拍摄参数小结 59
2.5　人像摄影的创意 59
2.5.1　不可不说的创意 59
2.5.2　培养创意的35个实用技巧 60
2.5.3　摄影创意小结 78
2.6　摄影的风格 78
2.6.1　摄影风格形式上的分类 78
2.6.2　摄影风格地域化的分类 78
2.6.3　怎样形成自己的摄影风格 83
2.6.4　极具个人风格的摄影师介绍 85
2.6.5　摄影风格小结 97
2.7　人像拍摄秘籍之降龙十八掌 97
2.8　摄影闲谈——关于摄影的几个观点 106

第3章　人像摄影布光运用 109
3.1　光的基本知识 110
3.1.1　光的方向 110
3.1.2　光源的分类 111
3.1.3　光线的性质 111
3.2　常用的人造光源器材及辅件 112
3.2.1　人造光源器材 112
3.2.2　辅件 115
3.3　光源的常见应用 118
3.3.1　光线（光源）的应用关系 118
3.3.2　灯具应用的经验介绍 118
3.3.3　室外光影的运用 119
3.3.4　室内光影的运用（附布光图） 125

第4章　人像拍摄基本摆姿 139
4.1　人像摆姿介绍 140
4.2　人像摆姿的要点 144
4.3　人像拍摄基本摆姿要领图例 147
4.3.1　站姿篇 147
4.3.2　坐姿篇 152
4.3.3　跪姿篇 156

后期处理篇
第5章　图片后期处理 159
5.1　关于图片的基础知识 160
5.1.1　常见文件格式 160
5.1.2　图像类型 161
5.1.3　色彩模式 161
5.1.4　分辨率 161
5.1.5　色彩三要素 161
5.2　后期学习必须掌握的基础 162
5.2.1　常用后期处理软件 162
5.2.2　熟练掌握处理软件 162
5.2.3　系统管理照片 162
5.2.4　人像后期的处理要点 162
5.2.5　图片后期处理的思路 165
5.3　后期处理案例解析 166
5.3.1　案例一：转档定调 166
5.3.2　案例二：人像修饰 174
5.3.3　案例三：低饱和调色 181
5.3.4　案例四：高调对比色彩渲染 184
5.4　后期处理干货篇 190
5.4.1　常用调色小技巧 190
5.4.2　黑白转换法 193
5.4.3　画质修复 194

综合提高篇
第6章　专题学习与实例解析 195
6.1　商业广告杂志类专题 196
6.1.1　商业广告类 196
6.1.2　杂志画册类 197
6.1.3　商业杂志类专题案例解析 198
6.1.4　商业类拍摄技巧分享 202
6.1.5　专题作品赏析 204
6.1.6　商业杂志专题小结 211
6.2　写真类专题 211
6.2.1　写真的本意 211
6.2.2　写真的差异化演变 212
6.2.3　写真的分类 212
6.2.4　写真的拍摄经验分享 213
6.2.5　写真摄影的实例解析 213
6.2.6　写真专题作品赏析 216
6.3　古风类专题 220
6.3.1　古风摄影的历史和演变 220
6.3.2　古风摄影小常识 221
6.3.3　古风摄影技巧分享 223
6.3.4　古风摄影的实例解析 224
6.3.5　古风专题作品赏析 236
6.4　纪实类专题 244
6.4.1　什么是纪实类摄影 244
6.4.2　纪实摄影的分类 245
6.4.3　纪实摄影的拍摄经验分享 246
6.4.4　纪实摄影的实例解析 248
6.4.5　街拍浅议 250
6.4.6　专题作品赏析 253
6.5　创意类专题 256
6.5.1　什么是创意摄影 256
6.5.2　创意摄影的特性 257
6.5.3　创意类摄影案例介绍 259
6.5.4　创意专题小结 265
6.6　观念类专题 265
6.6.1　什么是观念摄影 265
6.6.2　观念摄影的特点 266
6.6.3　观念摄影的意义 266
6.6.4　观念摄影的创作思路分享 267
6.6.5　观念摄影的案例介绍 268
6.6.6　观念摄影作品赏析 275

后记 279