摄影美学：构图・光影・色彩（升级版）

决定照片成败的真正因素，在于摄影美学。相机与人眼是不同的，它只会忠实记录下眼前的场景，而没有像眼睛那样过滤掉纷繁杂乱的干扰元素，只将注意力关注到很精彩的部分，即人眼具有提炼的功能，具有天生的构图能力。我们这本书，就是要解决从人眼观感到相机呈现照片的转变问题。让你培养出将看到的美景转化为摄影作品的能力。本书一共分为12章，循序渐进的介绍了摄影的视界、五大构图法则、构图元素的布局与审美、常见构图形式、人像画面设计与美姿、测光与曝光、驾驭光线、玩转人造光、多变的光影、影响色彩的四大因素、简单的色彩和摄影配色艺术等知识和内容。

卡塔摄影学院为国内知名摄影图书创作团队，擅长专业摄影器材评测与器材操作技巧类图书创作，曾出版多本相关图书。深受读者们的喜爱。

全书内容全面，语言简洁流畅，内容由浅入深，适合摄影新手从入门开始，循序渐进学习摄影美学知识，培养美学能力；也适合有一定基础的摄影师提高自己的摄影水平；还可以作为摄影培训机构的教材使用。

通常，我们使用非常好的数码单反相机，又搭配了性能出众的光学镜头和三脚架，但拍摄出来的照片仍然不够理想，甚至还不如别人用手机拍出来的效果。这时我们应该思考，是否忽略了摄影创作最本质的核心—美学设计和创意，即决定摄影成败的摄影美学。

最简单的摄影美学包括构图、光影与色彩。

构图是具有决定意义的摄影语言。我们需要理解和掌握最基本的构图法则，了解常见的构图形式，还要为题材不同的构图积累大量的实拍经验，这样才能使拍摄的照片更加专业。我们常说，构图只是摄影的基础，光影才是决定照片是否好看的决定性因素。另外，本书还对色彩的构成、混色原理和艺术配色等进行了介绍，从而帮助大家完成摄影美学设计和创意课程学习。

阅读本书之后，你可能会真正了解摄影美学的重要性，从而激发出摄影创作的热情。

千里之行始于足下。学习本书只是一个开始，你还需要拍摄大量的照片以巩固学习成果，积累拍摄经验，培养摄影美学的创作能力，最终成为一名真正的摄影师。

第① 章?完整的摄影创作思路 001
1．1 合理运用技术手段 002
1．2 摄影美学常识 009
1．3 提升照片的表现力 019
第②章?构图的概念与五大构图法则 036
2．1 构图的概念与要素 037
2．2 黄金分割构图 041
2．3 对比构图 051
2．4 减法构图 056
2．5 加法构图 059
2．6 平衡构图 060
第③章?构图元素的布局与审美 066
3．1 透视 067
3．2 景别 075
3．3 画幅 079
3．4 视角 086
3．5 其他重要构图经验 092
第④章?几何构图 101
4．1 点 102
4．2 线 107
4．3 面与图案 114
4．4 为何这样构图 116
第⑤章?人像摄影画面设计与美姿技巧 124
5．1 人像特写美姿技巧 125
5．2 人像站姿摄影技巧 131
5．3 人像坐姿摄影技巧 135
第⑥章?曝光与影调控制 140
6．1 曝光的变化与控制 141
6．2 测光控制影调 144
6．3 用直方图分析曝光状态 148
6．4 包围曝光的两个目的 151
6．5 影调层次的创意拓展 153
6．6 十大影调：影调与画面效果 158
第⑦章?光的语言：驾驭光线 164
7．1 光比的实际应用 165
7．2 光线的属性与照片效果 167
7．3 光线的方向与照片效果 171
7．4 光线与质感 179
7．5 一天中五个时段的创作 183
7．6 夜晚无光 191
第⑧章?打破束缚，玩转人造光 200
8．1 玩转闪光灯 201
8．2 棚拍基础 206
8．3 棚拍用光技巧 211
8．4 三大经典人像布光方式 213
第⑨章?多变的光影效果 215
9．1 人物的眼神光 216
9．2 捕捉局部光 218
9．3 星芒的魅力 219
9．4 透光的精彩 221
9．5 剪影这样玩 223
9．6 阴影的力量与造型 225
9．7 边缘光的表现力 227
9．8 蓝调时刻与维纳斯带 228
第⑩章?影响色彩的四大要素 232
10．1 白平衡与色温 233
10．2 风格设定（优化校准）对照片的影响力 246
10．3 色彩空间 247
10．4 曝光值与色彩变化 249
第?章?色彩的基础与属性 250
11．1 色彩的由来与识别 251
11．2 不同色彩给人的心理感受 253
11．3 从色彩三要素到数码后期调色 263
第?章?摄影高级配色 268
12．1 色彩关系与画面感觉 269
12．2 简单的配色规律 276
12．3 高级配色技巧 279
12．4 五大常见人像配色风格 283