始于未知的设计

《设计中的设计》之后，原研哉阐述设计思想新作。原研哉认为，“设计只是一种职业”的时代已经接近终结，设计是使世界再生的智慧，能让人们看见潜在的可能性，并唤起人们新鲜的觉醒意识。原研哉带领学生用10年时间，每年围绕一个事物或贴近生活的主题展开实验，以设计之眼，重新审视身边事物，发现它们本真的样子，保持对生活怦然心动的感觉。

原研哉，日本中生代前沿设计师、日本设计中心负责人、武藏野美术大学教授，无印良品（MUJI）艺术总监。曾获东京ADC金奖、每日设计奖、龟仓雄策奖、原弘奖、Biennale世界工业设计大奖等多项大奖。著有《设计中的设计》等书，荣获“三得利学艺奖”。其作品被翻译成多国语言广泛传播。

设计是看待世界的角度和思考方式。《设计中的设计》之后，原研哉阐释设计思想新作。给创意人、设计师的思维拓展之书。

我经常回想起Ex-formation（未知化的方式）这个创意最初是如何产生的。当时，我和2004年那届“原研哉研究班”的学生在讨论课题。我对他们说了个“京都90分钟博物馆”的设想。

比方说，你去京都出差，办完事之后回到京都车站。距离新干线发车还有90分钟。要专程再去其他地方游玩的话，90分钟太短；而在附近咖啡店喝茶消磨时间的话，90分钟又太长了。想不到在旅途中还会出现如此零碎的多余时间。

利用这90分钟，乘坐出租车去一个地方，然后记录下来，编辑成竖长形的卡片。例如：去锦市场的“有次”店逛一逛，到新门前买“豆皿”，在石塀小路散散步……不能太贪心，要把目标缩小为某一个地方，而且要把下车地点和返程时打出租车的地点明确地标记出来，并对行走路线或到访之处进行定点介绍。

卡片做好收集起来，应该有好几百种，所以需要按区域或范畴进行编辑，以方便检索。然后将其收入便于阅览的储物柜里，放置于出租车站旁边。这样，就能为这90分钟无处消遣的时间构建起像博物馆一样宏大的信息设计系统。

也就是说，与以往那种在建筑物之中收集、编辑、展出藏品的博物馆不同，这是把鲜活的街道和自然景物编辑为便于检索的信息，或可称之为“开放式博物馆”吧。我对学生们做了上述说明。

我们最先做的主题是“四万十川” 。因为大家一开始讨论的，就是能否把“四万十川”做成开放式博物馆。在这样的对话之中，我产生了“未知化”的构想——打破“日本最后的清流”这一人尽皆知的观念，而从崭新的视角出发，展示出四万十川的鲜活姿态。

对于人们自以为“已知”的事物，如果能将其作为“未知物”而展示出来，就能唤起人们的好奇心和兴趣。被认为“已知”，其实就相当于“被消费”。所以，如果想保持新鲜的话，就必须回避既定的“理解”。这是一个非常重要的发现。Ex-formation的创意，正是源于此。

从2005年开始，每年将创意成果出版成一册书。而本书，就是这10年所有成果的“总集”。瑞士的拉什· 穆勒出版社先出了英文版，再由平凡社发行日文版（自从第4期的《Ex-formation植物》以来，平凡社每年都会为出版该系列的单行本而尽心尽力）。我再次满怀感激之情，期待着这本书的问世。

序：未知化的开始

前言：Ex-formation——让事物变得未知化的交流方式

四万十川

1 模拟实验——如果河流是道路的话

2 脚印景观——踏足四万十川

3 捡拾垃圾

4 6个方位——用立方体切取的四万十川

5 6天的捕食生活

度假胜地

1 东京塑料和条纹化计划

2 户外睡觉——带着睡毯外出，享受睡毯之旅

3 冰激凌蛋筒

4 休闲模式开关——思考人与机器之间的“休闲”关系

皱纹

1 鸡蛋——变形的表面

2 皱纹产品

3 错综复杂的道路——日本的河流，日本的道路

4 枕头

5 皮肤岛

植物

1 丛生——植物发芽

2 田垄

3 吃植物

4 映出城市的植物

5 书口——意外的生长

6 标准的萝卜——培育左右对称的萝卜

裸露

1 素材+婴儿

2 裸露的洋娃娃

3 内裤专题

4 脱离“完成”

5 屁股

女人

1 怀孕的女人

2 漂亮的器具

3 植物群

4 “好身材”的塑料瓶

5 面无表情的女人

6 火柴人

半熟

1 瓢虫

2 烘烤前

3 绒布玩具

4 蜕皮或新生

5 模糊不清

空气

1 飘浮

2 穿着“膨胀”

3 孔

4 窗口——窥视空气

5 深度——以影子表现深度

两个人

1 你

2 合为一体的肥皂

3 X射线画像

4 比赛场

5 分两半

6 两人之间

7 便当

东京

1 东京小纹

2 东京面具

3 东京碗装方便面

4 东京迷彩

5 东京柿种

6 东京脉动

后记——向新的Ex-formation出发