时装画手绘专业技法 基础×进阶×综合实战

内容提要
时装画作为设计师表达设计灵感及构思的方式，是服装设计从思维形式转化为实物的一个中间环节。同时，时装画也可作为一种装饰性的独立艺术形式而存在。无论是学习专业技能还是提升艺术造诣，本书都可满足需求。
全书分为8章，分别对时装画手绘的基础知识、时装画人体基本表现技法、时装画线稿与服装平面款式结构图表现技法、彩铅的基本上色技法、马克笔的基本上色技法、常见面料的绘制与表现及常见配饰的绘制与表现进行了详细的讲解，并通过多个案例展示了不同类型时装画效果图的绘制过程。全书知识体系完整、详尽，从基础技法到综合案例表现均配有演示视频，实用性强。
本书适合零基础或有一定基础的服装设计爱好者、服装设计专业的学生、时尚从业者、服装品牌设计师及时尚插画师等人群阅读和学习，并且可作为服装设计专业相关课程的教材使用。

王逸婷（Lara Wang）
四川雅安人，四川传媒学院服装设计专业讲师。擅长服装画技法、服装设计基础理论及服装陈列展示设计等课程讲授。曾管理过Chloé、Ferragamo、agnes b.、Versace Collection、Versus、Diesel、Sergio Rossi及Boss等多个服饰及鞋包品牌形象，有多年时尚行业工作经验与培训经验。

怎样将自己的设计灵感精准地呈现到纸上？通过学习本书你可以轻松做到。这是一本适合各个层面服装手绘爱好者及服装设计工作者的进阶手绘教材！本书从基础入手，介绍了时装画的分类及风格，时装画手绘常用工具。将时装画绘制的难点进行详细解说，包括对线条的掌握和对立体感的把控等。时装画绘制中，人体的表现是一大重点，也是难点，本书对这一部分进行了重点阐释。此外，本书还介绍了时装画线稿及平面款式结构图、彩铅及马克笔的上色技法，面料及配饰的绘制与表现，让你轻松掌握各种绘制工具与基础技法，夯实基本功。最后展示了大量的时装画效果图案例，讲解步骤非常细致，绘制要点、工具及色卡一应俱全，所展示的服饰易于临摹或参考，实现了艺术性与实用性的完美结合。此外，本书附赠78个教学视频，1100多分钟，与图书配合，易学易懂。

第 1章 初识时装画手绘 011
初识时装画手绘 ．011
1．1 时装画手绘的商业意义 012
1．2 时装画手绘的分类 013
1．2．1 服装草图 013
1．2．2 服装效果图 014
1．2．3 服装平面款式结构图 014
1．2．4 时装插画 015
1．3 时装画手绘的风格 016
1．3．1 写实风格 016
1．3．2 写意风格 016
1．3．3 动漫风格 017
1．3．4 另类风格 017
1．4 时装画手绘的常用工具 018
1．4．1 勾线笔 018
1．4．2 彩铅笔 021
1．4．4 高光笔 023
1．4．5 其他工具 024
1．5 学习时装画绘制前需要掌握的知识 025
1．5．1 对线条的掌握 025
1．5．2 对排线的掌握 026
1．5．3 对立体感的理解与把控 027
2．1 人体结构的表现技法 030
2．1．1 对骨骼和肌肉的认识 030
2．1．2 人体体块的表现 032
2．1．3 人体局部结构的绘制与表现 033
2．2 人体比例的表现技法 042
2．2．1 女性人体比例的表现 043
2．2．2 男性人体比例的表现 047
2．2．3 儿童及青少年人体比例的表现 048
2．3 人体动态的表现技法 049
2．3．1 人体动态原理分析 049
2．3．2 常见人体动态的表现方法 052
第 2章 时装画人体基本表现技法 029
2．1 人体结构的表现技法 030
2．1．1 对骨骼和肌肉的认识 030
2．1．2 人体体块的表现 032
2．1．3 人体局部结构的绘制与表现 033
2．2 人体比例的表现技法 042
2．2．1 女性人体比例的表现 043
2．2．2 男性人体比例的表现 047
2．2．3 儿童及青少年人体比例的表现 048
2．3 人体动态的表现技法 049
2．3．1 人体动态原理分析 049
2．3．2 常见人体动态的表现方法 052
第3章 时装画线稿与服装平面款式结构图表现技法 059
3．1 时装画线稿表现技法 060
3．1．1 服装、人体与褶皱的关系 060
3．1．2 服装褶皱的基本表现方法 061
3．1．3 时装画线稿的绘制方法 063
3．2 服装平面款式结构图的绘制与表现 066
3．2．1 服装平面款式结构图的意义 066
3．2．2 服装平面款式结构图的绘制规范及要求 067
3．2．3 服装平面款式结构图的绘制流程 070
3．2．4 不同类型的服装平面款式结构图的绘制 072
第4章 彩铅的基本上色技法 077
4．1 油性彩铅的上色技法 078
4．1．1 油性彩铅的笔触表现 078
4．1．2 油性彩铅的涂色表现 078
4．1．3 油性彩铅的明暗表现 079
4．1．4 油性彩铅的混色表现 080
4．1．5 油性彩铅的渐变表现 080
4．2 水溶性彩铅的上色技法 081
4．2．1 水溶性彩铅非晕染加水上色技巧 081
4．2．2 水溶性彩铅加水晕染上色技巧 082
4．2．3 渐变晕染的表现方法 083
4．2．4 干湿画法与晕染技巧的组合使用 084
第5章 马克笔的基本上色技法 085
5．1 马克笔的基本使用技巧 086
5．1．1 马克笔的握笔方式 086
5．1．2 马克笔的拉线技巧 086
5．2 马克笔的平涂上色技巧 088
5．2．1 用马克笔排线 088
5．2．2 用马克笔画色块 088
5．3 马克笔的叠加上色技巧 090
5．3．1 渐变色的表现 090
5．3．2 叠色笔触的表现 091
5．4 马克笔的留白上色技巧 092
5．4．1 飞白笔触的上色技巧 092
5．4．2 留白技法的应用 093
第6章 常见面料的绘制与表现 095
6．1 面料纹样的绘制与表现 096
6．1．1 绘制格纹面料 096
6．1．2 绘制条纹面料 097
6．1．3 绘制波点面料 098
6．1．4 绘制印花面料 099
6．1．5 绘制豹纹面料 100
6．1．6 绘制斑马纹面料 101
6．2 面料质感的绘制与表现 102
6．2．1 绘制薄纱面料 102
6．2．2 绘制牛仔面料 103
6．2．3 绘制针织面料 104
6．2．4 绘制蕾丝面料 105
6．2．5 绘制皮草面料 106
6．2．6 绘制绸缎面料 107
6．2．7 绘制毛呢面料 108
6．2．8 绘制填充面料 109
6．2．9 绘制亮片面料 110
6．2．10 绘制灯芯绒面料 111
6．2．11 绘制粗花呢面料 112
第7章 常见配饰的绘制与表现 113
7．1 帽子的绘制与表现 114
7．1．1 绘制草帽 114
7．1．2 绘制棒球帽 116
7．1．3 绘制毛线帽 117
7．2 鞋子的绘制与表现 118
7．2．1 绘制短靴 118
7．2．2 绘制高跟鞋 120
7．2．3 绘制运动鞋 122
7．3 包的绘制与表现 124
7．3．1 绘制铆钉挎包 124
7．3．2 绘制流苏提包 126
7．3．3 绘制迷彩购物袋 128
7．4 墨镜的绘制与表现 130
7．4．1 绘制深色墨镜 130
7．4．2 绘制浅色墨镜 131
7．4．3 绘制夸张装饰墨镜 132
7．5 首饰的绘制与表现 133
7．5．1 绘制宝石耳环 133
7．5．2 绘制珍珠项链 135
7．5．3 绘制木纹手镯 136
第8章 时装画效果图案例解析 137
8．1 制作水溶性彩铅时装画效果图 138
8．1．1 职场女王——水溶性彩铅干画法的运用 138
8．1．2 戛纳盛宴——水溶性彩铅加水技法的运用 145
8．2 制作马克笔时装画效果图 150
8．2．1 约会下午茶——平涂上色技法的运用 150
8．2．2 浪漫庄园——叠加上色技法的运用 156
8．2．3 情定西雅图——留白上色技法的运用 163
8．3 制作综合材料创意时装画效果图 168
8．3．1 优雅女郎——指甲油材料的运用 168
8．3．2 派对女王——金箔纸材料的运用 174
8．3．3 巴黎风情——花边材料的运用 181
8．3．4 黑天鹅——仿真羽毛材料的运用 187
8．3．5 华丽宫廷——蕾丝材料的运用 192
8．3．6 花之精灵——仿真花瓣材料的运用 199