原画梦 30天学会日系插画

本书是一本介绍日系插画绘制技法的教程，通过30天的时间安排，帮助读者规划学习内容，具体包括角色五官画法、人体分解画法、日常服饰绘制、上色技法及完整插画绘制过程等。本书偏向于板绘基础入门，书中所有案例均是使用Photoshop软件绘制的，并详细讲解了软件的使用方法，适合喜爱日系动漫、想要学习日系数码绘画的读者使用，即使没有板绘经验的初学者也能轻松上手。
随书提供每章作业的电子文件，读者可以下载练习；同时提供书中推荐的笔刷文件及案例的PSD源文件，供读者参考使用。

作者：原画梦，本名毛佳捷，原画梦自媒体网站创始人。从小喜欢画画，参与无数项目，积累十几年丰富教学经验，努力多年只为一件事，让绘画变的更简单！
作者：王怡，平面设计师，插画师。

授之以鱼不如授之以渔，本书有详细的知识点介绍及绘画分解步骤， 通过两者结合的方式， 帮助读者了解为什么这样画， 让读者带着思考去学习。
为了方便初学者，随书提供PSD文件和临摹资料，可以让未接触过数码绘画的读者们从临摹开始，一边练习线条一边学会软件的操作，从而更快地进入后续的学习中。
本书中的上色技法以平涂为主，效果清新、简单易学，让初学者体会到绘画的乐趣！

第 1章 从了解你的绘画工具开始
第 1天
1．1 板绘工具 10
1．1．1 绘图软件和数位板 10
1．1．2 选择适合自己的数位板 11
1．2 初识Photoshop 12
1．2．1 Photoshop的工作界面 12
1．2．2 工具栏 13
1．2．3 菜单栏和图层 14
1．2．4 文件的新建和保存 16
1．2．5 常用画笔和使用讲解 17
1．2．6 如何导入和制作笔刷 18
1．2．7 实战：添加漫天飞雪的效果 20
1．2．8 实战：用画笔练习描摹线稿 23

第 2章 角色五官轻松上手
第 2天
2．1 头部结构 26
2．1．1 五官的比例 26
2．1．2 头部的轮廓与辅助线 27
2．1．3 不同角度的头部画法 28

第3天
2．2 五官分解 31
2．2．1 男女五官的区别 31
2．2．2 眼睛与眉毛 31
2．2．3 鼻子与嘴巴 34
2．2．4 耳朵 35

第4天
2．3 男女面部表情分解 36
2．3．1 男性的表情 36
2．3．2 女性的表情 37

第5天
2．4 男女五官实例 40
2．4．1 男性五官绘画步骤 40
2．4．2 女性五官绘画步骤 41

第3章 角色发型的绘制
第6 天
3．1 发型绘制基础知识 44
3．1．1 如何为角色添加头发 44
3．1．2 绘制发型的三要素 45
3．1．3 刘海的绘制 47
3．1．4 常见发型解析 48

第7天
3．2 男女发型实例 50
3．2．1 女性发型绘制步骤 50
3．2．2 男性发型绘制步骤 53

第4章 轻量级上色入门
第8天
4．1 上色工具介绍 58

第9天
4．2 平涂赛璐璐上色方法解析 60
4．2．1 利用钢笔工具和油漆桶工具快速平涂底色 60
4．2．2 使用渐变工具绘制眼睛 63
4．2．3 添加阴影 64
4．2．4 让颜色丰富的混合平涂法 65

第 10天
4．3 平涂的进阶方法 67
4．3．1 眼睛的进阶上色法 67
4．3．2 头发的进阶上色法 68

第 2部分 人物绘制

第5章 角色身体的绘制
第 11天
5．1 头身比与肌肉 72
5．1．1 常见头身比 72
5．1．2 肌肉分布 77

第 12天
5．2 男性的身体 78
5．2．1 躯干的画法 78
5．2．2 手臂的画法 79
5．2．3 手的画法 80
5．2．4 上半身的绘制实例 82
5．2．5 腿的画法 84
5．2．6 脚的画法 86

第 13天
5．2．7 男性全身绘制实例 87
5．2．8 男性全身绘制详解 88

第 14天
5．3 女性的身体 91
5．3．1 躯干的画法 91
5．3．2 手臂的画法 92
5．3．3 手的画法 93
5．3．4 女性上半身绘制实例 95
5．3．5 腿的画法 96
5．3．6 脚的画法 97

第 15天
5．3．7 女性全身绘制实例 99
5．3．8 女性全身绘制详解 100

第 16天
5．4 人物常见动态绘制 102
5．4．1 重心 102
5．4．2 动态 104

第 17天
5．4．3 人体动态绘制实例 106
5．4．4 人体动态绘制详解 108

第 18天
5．5 人体动态平涂上色步骤（泳装少女绘制） 110
5．5．1 从草图到线稿 110
5．5．2 平涂上色步骤解析 112

第6章 角色着装搭配
第 19天
6．1 绘制服装的基础知识 118
6．1．1 为角色添加衣物的要点 118
6．1．2 对褶皱的认知 119

第 20天
6．2 男性的服装 121
6．2．1 T恤 121
6．2．2 衬衫 122

第 21天
6．2．3 裤子 124
6．2．4 连帽衫 126
6．2．5 西装与大衣 129

第 22天
6．3 女性的服装 131
6．3．1 水手服 131
6．3．2 学生装 133
6．3．3 裙装 135
6．3．4 毛衣 139
6．3．5 大衣与羽绒服 140

第 23天
6．4 鞋子 142
6．4．1 “Box”绘鞋法 142
6．4．2 木屐 142
6．4．3 学生皮鞋 143
6．4．4 运动鞋 144
6．4．5 短靴 144

第 24天
6．5 提升角色魅力的道具绘制 145
6．5．1 围巾 145
6．5．2 眼镜 146
6．5．3 帽子 147
6．5．4 包包 149
6．6 戴眼镜的女孩绘制实例 151

第3部分 商业插画

第7章 中级上色解析
第 25天
7．1 配色知识 156
7．1．1 色彩理论：色相环 156
7．1．2 色相环配色法 156
7．1．3 明度与纯度 157
7．1．4 色调决定风格 158
7．1．5 协调的配色 159

第 26天
7．2 光影与色彩 163
7．2．1 传统素描与赛璐璐 163
7．2．2 阴影的表现 164
7．2．3 阴影的颜色 165
7．2．4 高光、反光与环境色 166
7．2．5 加入反光与环境色——赛璐璐进阶 167

第 27天
7．3 画一张新年贺图 169
7．3．1 绘制线稿 169
7．3．2 平涂上色 171
7．3．3 绘制背景 173

第 28天
7．4 日系和服少年上色解析 175
7．4．1 设计角色前的准备工作 175
7．4．2 绘制线稿 175
7．4．3 平涂上色 178
7．4．4 五官、头发的上色 180
7．4．5 衣服的上色 182
7．4．6 整体调整 184

第8章 完整商业插画绘制
第 29天
8．1 绘制黑白稿 186
8．1．1 绘制线稿 186
8．1．2 绘制阴影黑白稿 187
8．2 人物的上色过程 189
8．2．1 配色 189
8．2．2 五官的上色 191
8．2．3 头发的上色 192
8．2．4 衣服的上色 192
8．2．5 猫的上色 193
8．2．6 调整人物 194

第30天
8．3 诱人食物的上色过程 195
8．3．1 面包、饼干、甜甜圈的上色 195
8．3．2 茶点的上色 196
8．3．3 为食物添加阴影 197
8．4 添加背景 198
8．4．1 背景与装饰素材 198
8．4．2 调整与氛围营造 199