中国画论导读——中国艺术通识名师精品课

【内容简介】：

中国画论是一门专业性极强的学科理论，作者精心挑选出历朝能体现国画精髓的画论名篇，分别介绍其作者生平、写作背景、并结合历代名画，分析前人理论思维要点，明确艺术创作规律，再梳理学界的相关研究成果，拓展理论维度，力求呈现中国画理论诞生、变化、发展的完整脉络，帮助广大中国画艺术爱好者、高校师生理解传统国画美学，积淀绘画修养，开拓精神世界，培养人文情怀。本书可作为美术、人文学科相关人士及广大爱好者研究中国画论的理论基础读物。

【作者简介】：

白巍，毕业于北京大学历史系。北京大学艺术学院美术学系副教授，从事中国古代绘画史、古代画论教学和研究工作，主要著作有《张大千》《齐白石》《宋辽金西夏绘画史》《似与不似》，主编《中华文明探微》《人间词画》等。

许珂，毕业于北京大学外国语学院，后进入北京大学艺术学院修读中国美术史专业，2015年获得硕士学位，现于香港中文大学艺术系攻读博士学位。主要研究明代山水画、文人画艺术等，曾于《西北美术》《美术学研究》等发表学术论文。

张益嘉，本科就读于北京大学心理学系，修艺术双学位，硕士就读于北京大学艺术学院美术学系，研究明清山水画。现于香港中文大学艺术系攻读博士学位，专注于明清园林绘画。

北京大学十佳教师、艺术知名学者丁宁教授主编，北京大学艺术学院美术系白巍教授编写，带领读者与历代画论名家一起品读国画之美。

本书特色：

1）以中国画史各阶段代表性画论名篇为序，展开古代绘画理论变迁；

2）摘录各阶段代表性画论选段并附有注解；

3）章末附有作者精选相关书目阅读推荐。

【目录】：

目 录

C O N T E N T S

序言 /003

前言 /007

第一章

美学概述 /013

第一节 /016

美学的诞生

第二节 /020

反美学思潮

第三节 /025

美学传入中国

第四节 /028

意境说

第二章

艺术的起源 /039

第一节 /042

艺术起源问题

第二节 /046

艺术与技艺的分离

第三节 /052

齐白石：艺术家与工匠分离的中国案例

第四节 /054

现代艺术体制

第三章

美与趣味 /061

第一节 /064

什么是美与美是什么

第二节 /068

美的日常语言分析第三节 /074

美与自然

第四节 /080

内感官与优雅的想象力

第五节 /083

趣味与判断

第六节 /087

低俗趣味

第四章

艺术与审美 /093

第一节 /095

审美无关利害

第二节 /099

审美态度

第三节 /105

审美体验

第四节 /111

审美与实用

第五章

艺术与再现 /121

第一节 /124

摹仿论

第二节 /127

反映论与典型论

第三节 /131

再现与想象

第四节 /136

艺术与错觉

第五节 /140

题材与主题

第六章

艺术与形式 /147

第一节 /150

表现论美学

第二节 /158

符号论美学

第三节 /163

形式主义艺术理论

第四节 /168

美在形式与美在生活

第五节 /181

美的形式与历史的形式

第七章

艺术与观念 /197

第一节 /200

当代艺术的观念性

第二节 /205

观念性与非物质性

第三节 /215

当代艺术的社会性

第四节 /218

视觉表征与社会认知

第五节 /226

作为话语与观念系统的艺术

参考文献 /231

后记 /239