摄影构图书（全彩）

构图是摄影之本。在摄影院校的教学体系中，曝光、用光、色彩、构图并称摄影“四大核心”。要想学好摄影，构图是第一步。构图决定着你的视角，你呈现给观众的每一张照片，都是你的构图、你的表达。构图就是一种表达，水平线、斜线有着不同的含义，对称、黄金分割表现着不一样的情绪，这都是你将在构图知识里面学到的。本书将为你解释构图中摄影前辈们总结出来的构图方法，以及构图的规则和章法，帮助你更快地掌握构图知识和构图技巧。

赵嘉，从事摄影及传媒相关工作。作为摄影师和摄影指导，与多家欧洲和国内的人文地理、时尚类杂志及相关机构合作；同时为媒体及高校进行摄影培训；长于纪实和报道专题，并喜欢尝试关于影像的各个领域；作为摄影器材领域的专家，文章见诸于各摄影刊物。作为多部热销图书的作者，创作的书籍涉及多个领域，近年出版的书籍包括：《兵书十二卷》《摄影器材》《那时西藏》《EOS王朝》《佳能镜界》《Redemption》《一本摄影书》《经典尼康》《光的美学》《上帝之眼：旅行者的摄影书》《通往独立之路：摄影师生存手册》《摄影的骨头：高品质数码摄影流程》《微单崛起》。

于然：知名摄影师，中国摄影家协会会员，联合国儿童基金会（UNICEF）摄影顾问。作为摄影师和摄影指导，与多家欧洲和国内人文地理、时尚类杂志和相关机构合作紧密，是GETTY图片社、GAMMA图片社、《Marie Claire/嘉人》、《National Geographic Traveler/时尚旅游》等多家机构的签约摄影师。

本书通过“野生摄影师”与“学院派”的“构图斗法”，全面详解了视角、透视、空间、平面构成规则，再将其一一打破，这本“双味”摄影书，将带给读者通俗易懂的构图知识，以及*所未有的阅读体验。

话说天下大事，分久必合，合久必分，摄影亦然。“构图”一事，纵横捭阖，众说纷纭，混沌未明。后各说交融，渐析分二派。一派官系，传于科班，授于堂间，学界弟子延承，遂为一脉，谨遵规程套路，创章法典籍，易学易用，书生才子，广为传从。因习者好攀象牙塔，曰“象牙派”，也称“学院派”。

“太极生两仪”，两极相克相生，方为万物章法。纵观学堂规章，坊间游侠多有不齿。遂各开奇路，不法一说，亦得其精妙。此派集涓涓细流，终成大海，后拥趸甚众，盛况堪比春秋诸子，各执一色，逍遥不羁，自谓“逍遥派”。

此二派对立相生，却根脉纠缠，“相爱相杀”，绵延至今，本籍乃集二派学说，细论详释，聊为诸君描画二派概貌，以乐摄途。列位看官，请即刻“对号入座”，或进“象牙塔”，或入“逍遥门”，值此轻启本页。

立：“象牙派”宣言

当你说出“构图”两个字的时候，其实你已经在“站队”了。构图显然是摄影艺术的核心环节，正如你在每一本教材、读物，乃至小册子上读到的一样。构图，是一门严肃的学科，是艺术创作的科学。不管在专业院校，还是在任何形式的“专业培训班”，这个词肯定都是老师们每天挂在嘴边的。

构图是摄影之本。在摄影院校的教学体系中，曝光、用光、色彩、构图，并称摄影“四大核心”。要想学好摄影，构图是第一步。构图决定着你的视角，你呈现给观众的每一张照片，都是你的构图、你的表达。

构图就是一种表达，水平线、斜线有着不同的含义，对称、黄金分割表现着不一样的情绪，这都是你将在构图知识里面学到的。

本书将为你解释构图中摄影前辈们总结出来的构图方法，以及构图的规则和章法，帮助你更快地掌握构图知识和构图的技巧。

破：“逍遥派”宣言

为什么要“构图”？！我的作品在大多数情况下不会考虑所谓的“构图”。摄影是按下快门那一刻的“灵感”，是长年累月的拍摄训练出来的“直觉”，哪有什么章法可循。作为摄影师，我们翻山越岭赴汤蹈火在所不惜，不是什么“深明大义”，我们只不过是带着大家“去看看”，大到山河壮美、日升月落、斗转星移，小到一根钢针如何穿透奶奶手里的布头，一条生肉如何被战火边上的一个孩子抱在怀中。我们，不过是做了大家的眼睛而已。

每一张优秀的照片，是你抄起相机的手、眼睛的视野和眼前一幕在千分之一秒间不经意的相遇；还是当手指轻轻移动1毫米的距离时，整个世界好像突然静止，而后又迅速恢复成正常的节奏。这种穿梭于时间当中的快乐，才是摄影真正的乐趣。在这种情境下，谁有时间去思考什么九宫格、水平线呢？

作为摄影师，我们存在的目的不过是让更多的人看到我们眼前的一切。世界本来如此之美，生活本身这么震撼，为什么要那么多的条条框框来限制我们的眼睛？“感时花溅泪”，这世界便是我的情怀，我要做的仅仅是把这世界，以及我内心的全部情感，框在一个框子里，如果说什么是构图，那大概就是这样吧。

总之，我用照片收集的是一个个瞬间，而不是繁复的参照线，当你透过九宫格去看世界的时候，实际上是反过来把你自己装在了格子里。

第一章黄金分割

11 第一阶：黄金分割的本源——科学与艺术的结合 3

斐波那契数列——黄金分割的原名 4

12 第二阶：艺术史上的著名黄金分割大师 6

13 第三阶：黄金分割线与“三分法” 7

14 第四阶：经典黄金分割变体——“九宫格” 9

15 第五阶：黄金交叉点10

16 第六阶：黄金分割理论的分类应用 11

161 肖像中的黄金分割 14

162 人文纪实中的黄金分割 14

17 第七阶：从老掉牙的九宫格到神奇的渐开线 16

18 第八阶：甄别优劣——渐开线的滥用 17

19 第九阶：藏在“渐开线”后面的秘密——“功能区”18

功能区理论 19

110 第十阶：关于画面斜向调度与黄金斜线构图法22

1101 “水平—垂直”构图：画面边框的两种支撑形式 23

1102 斜向构图：改变平面空间分割观念 25

111 第十一阶：黄金三角形构图法 27

1111 用法一：利用三角形边框构图 28

1112 用法二：黄金三角形的二次分割 29

1113 用法三：三角形变体 31

112 第十二阶：动力平衡黄金分割 34

第二章 打破黄金分割的自由构图体系

21 “自由构图体系”——逍遥派的破阵长车 41

22 黄金分割的致命局限：画幅比例局限 41

23 突破黄金分割的画幅：超宽幅画面与散点透视43

231 超宽幅画面43

232 散点透视45

233 接片拍摄47

24 空间的配合 48

25 打破一切黄金分割49

26 逍遥派招法 50

261 砍人式构图法50

262 视线的节奏感——来自日本的 4:1:25“绝对领域”54

第三章 平面构成构图体系

31 点、线、面的构成62

32 构图点（中心点、黄金分割） 63

321 单点构图67

322 两点构图72

323 三点构图——西斯庭圣母像的启示 76

324 复合型交点77

325 螺旋引导线与视觉中心点的选择 77

326 灵活掌握构图点 78

33 构图线 79

331 水平线 79

332 垂直线 87

333 斜线 89

334 曲线 95

34 构图面 103

341 常用构图面形状 104

342 三角形构图105

343 矩形构图与四边形构图 106

344 圆形构图和椭圆构图 106

345 几何形状的组合构图 107

第四章 逍遥派的逍遥世界 情绪化平面构成

41 点：散点构图 118

411 均匀分布 119

412 强调独特性 122

42 颠覆线条体系122

421 象牙派的三个基础原则——作为打破的目标 122

422 倾斜地平线：尤金·史密斯 123

423 水平线中置：杉本博司 126

424 发散构图128

425 彻底的随意：随意化构图 131

43 突破画面局限：画幅比例 132

431 长宽比例133

432 画面比例与拍摄 134

433 常用的比例：3:2和4:3幅面 134

434 文艺的比例：1:1幅面 136

435 稳重的比例：5:4幅面 138

436 宽画幅： 612、617幅面 139

第五章 空间体系

51 景别　　 143

511 远景 144

512 全景 146

513 半全景与好莱坞“牛仔景别” 146

514 中景 147

515 近景 149

516 特写 150

517 细节特写151

52 没有绝对的景别152

53 透视——从二维空间迈入三维空间 153

531 什么是透视153

532 焦距对于透视效果的影响 154

533 距离决定透视157

534 镜头视角对于透视的影响 157

535 视频拍摄中神奇的“希区柯克变焦” 158

54 透视效果与器材选择 162

541 透视优先工作流——专业技术型相机的

透视校正162

542 器材优先工作流 165

55 基于透视线条的空间表现 166

56 消失点数量与透视类型 167

561 单点透视168

562 两点透视170

563 两点透视的延伸——建筑摄影的规范体系172

564 三点透视173

57 光学对于构图的影响 174

571 移轴 174

572 超广角镜头的桶形畸变 176

573 鱼眼效果177

第六章 空间的指挥棒 视角

61 逍遥派的视角与空间 182

62 层次化空间表现185

621 正面视角与平面表现 185

622 前景 188

623 背景 189

624 主体、景深与构图 190

63 背景控制与元素调度 191

631 长焦与广角镜头的背景范围 191

632 焦距与背景控制 194

633 拍摄视角与背景信息控制 195

634 摄影意识的培养 197

64 拍摄角度 197

641 水平拍摄199

642 俯拍 200

643 仰拍 201

第七章 瞬间

71 瞬间：时间的投影206

711 作为奇异博士的摄影师 206

712 数小时的“瞬间” 207

713 广义的“瞬间” 207

72 最懂得瞬间的人：布列松的决定性瞬间 209

721 亨利·卡蒂埃·布列松 209

722 瞬间的时代210

723 决定性瞬间理论 211

724 哪一个是决定性的瞬间 211

73 如何拍摄你的决定性瞬间 213

731 发现有故事的人 213

732 寻找有代表性的空间 216

733 寻找合适的“道具” 218

734 发现故事219

735 在故事的高潮按下快门 220

736 决定性瞬间的关键——关系 221

74 瞬间的预判 222

741 组织现有的元素 224

742 预判你没有的元素224

第八章 突破时空 反决定性瞬间

81 摄影在于传达 229

82 新时代的诞生 230

83 反决定性瞬间的捕捉技巧 231

831 保持战备——抓拍技巧 231

832 时机 234

84 冲突：让你的照片更抢眼 235

841 找具有冲突的人 237

842 找到冲突的符号 237

843 等待冲突的出现 237

844 选择有利于表现冲突的角度 239

85 故事：永远别忘了讲故事 240

851 瞬间的目的：记录故事的情绪 240

852 回到小学作文课堂：时间、地点、人物241

853 组照讲故事242

86 运动的创意：没有创意的瞬间不是好瞬间 243

861 曝光时间与运动的表现 246

862 追随拍摄247

863 抖动画面：有意的偶然 249

864 动态模糊251