数字时代的长镜头嬗变研究/融合传媒创新改革论丛

《数字时代的长镜头嬗变研究》从长镜头的概念厘定和数字时代的长镜头的创作实践与研究出发，系统回顾了数字时代电影的真实观念和长镜头美学发展的历程。本书首次对于长镜头的美学嬗变进行了系统的梳理，着力分析了数字长镜头时空重构形式与美学观念的变革、数字长镜头对长镜头美学的解构与建构以及数字长镜头的美学思辨，并结合数字时代长镜头的创作实践研究的转向和数字长镜头的经典案例进行了具体剖析，并就数字时代的新特点、新动向进行了系统的剖析，后对数字长镜头的发展和未来给予了展望和总结。

马权威，南阳理工学院影视创作中心副主任。主持省级、校级教学改革研究与实践项目8项，连续两年主持完成省社科联课题获省优秀成果一等奖，参与省科技厅鉴定省级课题2项，公开发表学术论文多篇，主持完成影视创作项目获国家*草局微视频大赛一等奖，获首届教学新秀、2017南阳理工学院教学技能竞赛二等奖。

本书的主要特点是首次对于长镜头的美学嬗变进行了系统的梳理，并就数字时代的新特点、新动向进行了系统的剖析。

电影首先是一门技术，然后才是一门艺术。照相术和幻灯放映术的联姻，使这种活动影像开始进入公众视野，电影得以正名。对任何一位学习电影或研究电影的人来说，有两个概念必定会谈及，一个是蒙太奇，另一个是长镜头。一百多年的世界电影发展史，似乎始终在这两个概念型构的阴阳八卦中此消彼长，而电影创作也一直在蒙太奇与长镜头你中有我、我中有你的纠缠中演进前行。 从电影诞生之日起，长镜头就已经出现，但由于当时电影创作处于滥觞阶段，电影的理论总结无人顾及。直到半个世纪之后，为了对抗蒙太奇理论的虚假浮夸，长镜头作为一种美学观念才被正式提出。巴赞的《电影手册》作为纪实美学的主阵地，对电影和长镜头理论的传播起到了推波助澜的作用。长镜头理论的出现，对电影创作界和学术界来讲，具有划时代的意义。它发轫于意大利新现实主义，成形于法国新浪潮，出彩于德国新电影，半个世纪以来，在全世界有无数拥趸，尤其对中国的一些导演产生了深远的影响。 21世纪以来，随着新技术的发展和影响，传统的长镜头理论不断面临各种威胁，理论学说也遭遇解构的危险。这一切都源于数字时代的到来，传统胶片电影日薄西山、岌岌可危。建立在胶片时代的长镜头理论，越来越无法解释长镜头的发展现实。诸多电影研究者面对长镜头的理论危机，开始出现无所适从之感。马权威老师的《数字时代的长镜头嬗变研究》一书可谓是恰逢其时，从实践和理论角度解开了众多研究者的疑窦，对长镜头理论的历史现状、重构变革、美学思辨、创作转向等内容做了全方位的介绍和独到的分析，也为数字时代的影视创作找到了可行的门径。 曾经有人视数字技术为洪水猛兽，认为它的到来破坏了传统电影的美学特性，使胶片时代电影的艺术感被消解。这种观点明显过于狭隘，电影作为一种依靠技术存在的艺术，恰恰需要随技术的发展和更新而与时俱进，电影的综合性也恰好明证了它的包容性。从历史维度来看，任何一次技术的变革，都会使电影在艺术上产生一次新的突破。从无声到有声、从黑白到彩色、从单声道到多声道、从平面到立体、从标准银幕到宽银幕，这些技术都在不断地增加电影的内涵和外延。而数字长镜头的提出，正是对电影在创作和理论层面的一次思考和演进。 本书在内容上既有对传统长镜头理论的总结梳理，亦有对数字长镜头概念的分析明辨，尤其是抓住了长镜头理论的本质——“真实性”这一核心特征，从巴赞和克拉考尔入手，区别于蒙太奇理论的艺术功能，升华至麦茨的真实电影观念，通过数字时代的新媒体特性，开掘和拓展长镜头的“真实美学”观念。通过长镜头，电影完成了一次时空艺术的展演。作者在本书中总结了数字长镜头在时空再现、时空创造和时空拼贴方面的先天优势，并从审美视角、审美主体和场面调动方面，提出了更为深刻的美学思辨。对数字长镜头的悖论与融合、连贯与阻隔、启迪与展望进行了全方位的辨析。辅之以经典案例，有理有据，为数字长镜头的创作实践做出了相当细致的勘察。 马权威老师师从胡辛教授，胡教授为人和蔼可亲、治学严谨，尤其对新理论、新思想有宽大包容之胸怀，可亲可敬。马老师深得其真传，对电影新理论总能吸纳辨析，并以实践创作进行检验。他不囿于传统的学而论道，常常不辞劳苦地带领学生对电影新理论进行实践验证，吐故纳新。尤其对长镜头美学和电影语言的演进做出了细致的研究，用理论指导实践，用实践检验理论，两者的良性互动在本书中得到了很好的验证。 全媒体时代，面对新技术的出现，传统电影理论难免会遭遇诉说时的无力。在这种境遇下，电影从业者不能抱残守缺，故步自封，只有迎接新生事物的出现和新观念的到来，才能融入时代发展的潮流。《数字时代的长镜头嬗变研究》一书为我们做了一个很好的榜样，对这样一个既时尚又充满争议的课题，定会一石激起千层浪，引起学界的更多关注和讨论。 王玉良2019年1月12日

目录 第一章数字时代长镜头的研究与实践/1 第一节数字时代数字长镜头的概念/1 第二节数字时代数字长镜头的研究/3 第三节数字时代数字长镜头的创作实践/4 第二章数字时代电影的真实观回望/8 第一节数字时代电影真实观的界定/8 第二节巴赞与克拉考尔的电影真实观/9 第三节蒙太奇学派的电影真实观/11 第四节麦茨的电影真实观/13 第三章长镜头美学发展的回溯/16 第一节电影滥觞初期的原始长镜头/17 第二节蒙太奇时期长镜头的萌动探索/19 第三节长镜头美学理论的奠基及其发展/22 第四节传统长镜头美学效果开掘与表现/26 第四章数字长镜头时空重构形式与美学 观念的变革/29 第一节数字无缝焊接的时空重构/30 第二节数字建模场景中时空的创造/32 第三节数字层合成技术下的时空拼贴/34 第四节时空真实的超越与重构/36 第五章数字长镜头对长镜头美学的解构 与建构/39 第一节叙事时空的虚拟营造/39 第二节审美视角的自由转换/41 第三节审美主体的高度参与/43 第四节场面调度的“另类”拓展/44 第六章数字长镜头的美学思辨/47 第一节悖论与融合/47 第二节连贯与阻隔/49 第三节启迪与展望/51 第七章数字时代长镜头的创作实践研究转向/53 第一节国内对于长镜头实践的评价/53 第二节对数字长镜头实践的评价/57 第三节数字时代长镜头的创作实践研究的可能性 转向/59 第八章长镜头经典案例分析/61 第一节隐藏的特效带来技术与写实的融合/61 第二节精巧绝妙开场与酷炫的视听刺激/65 第三节情结的驱动与技术的探索/68 第四节失序的时空与理论的困境/71 第五节基于时间的凝视/76 第九章结语/85 第一节数字时代长镜头的技术裂变与美学嬗变/86 第二节长镜头理论与中断与连续的美学范畴/87 第三节数字时代长镜头创作观念的哲学思辨/89 第四节超越形式与形成风格/91 附录影像资料/93 参考文献/99 后记/103