万物有灵

这100幅出色的图像代表了2014年专业或业余自然摄影师所取得的成就，他们在国际野生生物摄影年赛中获得认可。这是一个大胆的选择，反映了摄影师不同的风格和各自的故事，也反映了新技术的使用和年赛的高道德标准。

这些照片由国际评审团从来自96个国家的41 000多幅参赛作品中选出，以表彰他们的艺术价值、原创性和技术优势。摄影作品的主题、风格和类型范围广泛，包括别具一格的行为的非凡图像、令人回味的肖像、真正的荒野景观和发人深省的报道。本书呈现出令人惊叹的野生生物摄影，提醒我们这个星球上存在怎样的生命奇迹。

编者简介

［英］罗莎蒙德·基德曼·考克斯（Rosamund Kidman Cox）是一位专注于野生生物和环境问题的编辑和作家。她在英国广播公司（BBC）《野生生物》杂志担任编辑已有20余年，并且从1981年以来一直是国际野生生物摄影年赛的评委。

译者简介

谢决明，1964年生，20世纪80年代外事旅游管理专业毕业，后改行从事自然保育和科普写作。热爱博物学，痴迷自然界的花鸟虫鱼，先后出版过《鸟兽毛皮标本制作技术》《野生动物探秘》等著作，翻译过《慧眼选猫》《慧眼选狗》等著作。

◎所有自然摄影师都知道的国际野生生物摄影年赛

国际野生生物摄影年赛（WPY）是世界上规模极大和极负盛名的，为了自然和自然环境而举办的图像比赛。年赛以其在同类活动中过人的声望和创新精神，成为在国际上展现自然世界的艺术表现方面的领先者。

2014年，时值国际野生生物摄影年赛50周年纪，国际评审团从来自96个国家的41 000多幅图片中选出100幅作为展览和出版的优选藏品，呈现出该年世界自然摄影的ding尖之作。

◎横扫所有国际自然摄影大奖的著名微距摄影师袁明辉首次在年赛中获奖

多次获得包括美国*佳自然摄影奖（Windland awards）、美国国家野生动物摄影大赛（NWF）、国际自然摄影竞赛奖（Asferico）等在内的国际自然摄影大奖的袁明辉老师，于2014年凭借一幅《自然之和谐》，获得第50届国际野生生物摄影年赛“植物和真菌”组提名奖，为本届比赛中wei一获奖的中国人，年赛历史上获奖的第四个中国人。

◎BBC《野生生物》杂志资深编辑、年赛评委罗莎蒙德讲述图片背后的故事

罗莎蒙德·基德曼·考克斯是一位专注于野生生物和环境问题的编辑和作家，在英国广播公司（BBC）《野生生物》杂志担任编辑已有20余年，并且从1981年以来一直是国际野生生物摄影年赛的评委。或许没人能比罗莎蒙德更适合讲述图片及图片背后的故事。

◎那些永不过时的画面，是万物之灵存在的证据

很特别的单张图片依然具有持久的魅力——尽管我们如今生活在一个以动态影像为主导的世界，尽管摄影比赛有时间上的滞后性。那些你永远不会忘记的画面，既是摄影本身深远持久的影响的体现，也是万物之灵存在的证据，它提醒着我们——世界并非仅属于人类。

国际野生生物摄影年赛和我有一个共同点——年赛于50年前开办，我在50年前开始学习摄影。那年我18岁，放弃了前途光明的音乐事业，用吉他换了一台相机。回顾过去的半个世纪，我深刻地领略到自然摄影界在审美和技法上发生了多大的变化，以及摄影年赛是如何反映这些变化的。这些年来摄影年赛和我都改变了不少，你可以称我们为资深者。

我清楚地记得自己还是个孩子的时候，拿着我第一台装载了36张柯达克罗姆II 胶卷的单反相机和三脚架去草原上远足的情景。配合近摄的伸缩皮腔，我用手持式曝光表试图调节合适的曝光系数，这几乎让我泪崩——就算曝光系数终于算好了，在感光度为25的情况下，我需要的曝光时间却根本达不到。即使在明亮的、反差强到不能再强的正午阳光下，草原上随风摇曳的花朵拍出来以后也是一片令人绝望的模糊。

数码技术的革命带来了翻天覆地的变化。如今人们可以使用能够自动对焦和计算曝光、采用防抖设计的微距或长焦镜头。在感光度为2500（原先100倍）的情况下，数码相机可以拍出无数张照片，并且无须花上一个礼拜或更长的时间来等待胶卷冲洗出来再看效果，这让数码摄影成为与此前完全不同并且几乎不费吹灰之力的技术体验——所有的一切都是在不需要笨手笨脚地摆弄受限制的笨重三脚架的情况下实现的。这种看似简单的变化给构图艺术带来深刻的影响——增加了在光线较暗但光影效果更加动人的晨昏时分拍照的可能性，而动物恰在这个时段更为活跃。这是一个重大的变革。如今的摄影师可以更加专注于作品的审美，这一点在已经诞生的作品中有清晰的显示。

随着摄影技术障碍的消失，自然摄影在很多国家几乎成为一项全国性的消遣活动。为此，摄影职业在经济上也发生了戏剧性的变化。但我确信，由于可以跟大家分享有关大自然的特殊经验，这个世界将变得更加美好——即便是我自己的生活，也被不断增长的、达到出版水平的优秀作品所影响。虽然有时候我确实很担心图片的大量涌现和消耗，是否会降低它们的内在价值。

自我浸淫此艺术领域50年来，我经常注意到自然摄影的忠实爱好者们近乎宗教般的热情。就我个人而言，拍摄热爱的某些东西就类似于祈祷，会让我处于一种出神的状态，通常我最出色也最经得起考验的作品就是在那种微妙的时刻拍出来的。

虽然我从未跟别的摄影师谈起过这一点，但我确信这样的体验并非异乎寻常——所有具有创作冲动的自然爱好者都会产生这样的情愫。当然，“尊崇”这个词可以形容我们中的一些人对于自然的感受，我们的照片也由此成了祭品——像经幡那样。

因此相机可以被简单地看作是使得人们能够更加接近我们与大自然情感联系的本质的装置。我们所接受的文化通常教导我们要抑制冲动（这也是我所接受的教育），但如果你敢于打破这条看不见的界限，一定会产生强有力的意象——祈祷和艺术都是如此（它们在人生经历中都很重要）。这本书包含了某些这种时刻。考虑到这些天才的创作者在非凡摄影时刻的宝贵经验，你甚至可以把这本集子当成一本私人的日志。

人类学家一致认为，30 000年前我们的远祖在南欧的洞穴墙壁上绘画的行为是一种精神仪式，意在表达他们对周围自然世界的强烈感情。在我看来这种精神仪式从那时起到现在一直没有太多改变，除了工具。

吉姆·勃兰登伯格（JIM BRANDENBURG）

2014国际野生生物摄影年赛评委会主席

前言 6

大赛 8

2014 年度野生生物摄影师 12

年度野生生物摄影师组照奖 16

植物和真菌 24

黑与白 32

哺乳动物 38

无脊椎动物 50

两栖动物和爬行动物 58

鸟类 66

地球环境 76

水下生物 86

自然设计 98

我们手中的世界 110

年度野生生物摄影记者 122

新秀组照奖 128

年度青少年野生生物摄影师 136

青少年野生生物摄影师

10岁及以下组 138

11—14岁组 142

15—17岁组 148

延时摄影 154

摄影师索引 156