写给大家的中国书法史

《写给大家的中国书法史》是日本著名书法家、书法史学家石川九杨写给普通人看的中国书法简史，文笔简洁而不失趣味；200多幅书法作品，贯穿3500年中国书法史，带我们走进书法艺术的美学殿堂，领略汉字文化之美，重温书写的记忆。

全书以时间为序，细致梳理从甲骨文、金文到篆书、隶书、楷书、草书各类书体出现的背景和发展变化的过程，清晰解读从王羲之到孙过庭、唐初三大家到颜真卿、北宋三大家到明代诸家、清朝扬州八怪到近代齐白石等各大书法名家的作品风格。

以笔触为线，书中例举每个历史时期的代表书法作品，如《曹全碑》《兰亭集序》《雁塔圣教序》《祭侄文稿》《黄州寒食诗卷》等，辨析不同时期的字形在笔触的速度、深度和角度等方面的细微变化，阐述变化的成因与影响，在书法演变的发展历程中，直观感受中国文化与审美的变迁。

石川九杨

1945年出生于福井县。毕业于京都大学法学部。日本著名书法家、书法史学家。京都精华大学教授。著有《写给大家的中国书法史》、《书法的终结》（1990 年获三得利文艺奖）、《日本书法史》（2002 年获每日出版文化奖）、《近代书法史》（2009 年获大佛次郎奖）等。

何谓书法史

为什么我们会觉得有些书法作品很美？有人说是因为直观感受到了美。也有人说，书法的美很难说清，就算用尽各种方法阐述，都会无果而终。然而，无论是印象也好，难以言表也罢，若是不用语言表达，我们就很难把握书法真正的美。

书法诞生于语言（也就是文字）的书写。写字时，书写工具的尖端（笔尖）与纸接触产生摩擦，笔尖一边克服来自纸的抵抗，一边移动，如此写下了文字。书写时微小粒子的律动，也就是因笔尖与纸（对象）的接触、摩擦、脱离而产生的戏剧性变化，就是笔触。笔触是字的笔锋，由此还可衍生出笔法、笔意、笔势、笔力、笔致、笔压等。我们可以这么认为，书法的美就是笔触的美。

书法的美不断重叠积累，就是书法史。可以说，书法史就是解读笔触的历史。因此，仅仅将书法作品摆出来，罗列它的创作背景、作者经历是不够的，我们必须以“书法即笔触，即字的笔锋”为中心，细致分析它的形态，以此来阐明笔触的历史。

我们面前确实存在的，仅仅是书法作品。然而墨迹会通过笔触，将笔尖与纸（对象）的接触状况（速度、深度、力度、角度、距离等）生动地再现。这些无意识的行为可能连写字的人自己都没有察觉，却能通过笔触展现出来。

“东坡肉”是妇孺皆知的名菜，留下这道菜的是宋代诗人、书法家、政治家——苏轼（苏东坡）。他的笔迹就生动再现了书法家挥毫的笔触现场。因此，只要解读了他作品的笔触，就能惟妙惟肖地还原苏轼的书体，甚至能还原那个时代的书体。

笔触这出戏，在速度与深度，也就是时间与空间的交点处上演。在这个交点上，有着时间和空间这两个角度。笔触的角度经历了这样一段历史：先以笔毫或笔管与纸之间的角度为起点，后经历了横画向右上方偏，最后是文字本身有了角度，与单纯的对象脱离。并且，相对于历史或绝对存在的“天”等现实世界而言，笔触还有着表现世界的角度，导演着书体。实际上，书法的美就在于书体。

归根结底，解读书法史就是解读笔触的速度、深度、角度，也就是解读笔触这出戏。笔触编织出的戏剧内容丰富，扣人心弦，让我们一起来观赏吧。

日本书法受中国的影响，在历史上出现过很多变革。而与此不同的是，中国书法史一直围绕着“刻”与“书”这两个主题平稳发展，不受外力左右。

序言 何谓书法史

第一章 古代宗教文字的诞生——甲骨文、金文

文字的诞生/ 甲骨文美学/ 金文美学/ 春秋战国时期的列国正书体金文

第二章 政治文字的出现——篆书

字界的形成/ 笔画的形成/ 发展阶段的篆书—《石鼓文》/篆书的典范——《泰山刻石》/“记录”与“书写”/“引”线“引”画的时期

第三章 融美于石的文字——隶书

何谓古隶/ 拓本美学/ 风化、风蚀美学/ 骨格刻法美学/ 刻简于石

第四章 刻于石上的政治文字——两种汉代隶书

何谓汉碑/ 书写的形成/ 刻石隶书的进化过程/ 刻法进化论/ 从刻法看八分体的历史/ 行书石碑的刻法

第五章 何谓“书圣”——王羲之

书之起源/ 始于王羲之/ 二折法的新阶段/ 终于王羲之/ 王羲之的普遍性/ 书信表现的新意/ 青出于蓝的王献之

第六章 石上书法的美学——北朝石刻

剧变的时代/ 行书刻法的发展史/ 石刻书法的历史/ 石刻的万花筒——《龙门造像记》/ 刻在石板上的墓志铭

第七章 书之典范——初唐楷书的形成

楷书，典范之美/中国书法史的分水岭/初唐楷书三大名品

第八章 交响乐般的书法——狂草的诞生

反动的王羲之书风草书——孙过庭《书谱》/ 第二种草书——狂草的历史/ 书法的戏剧性发展

第九章 书法风格的诞生——颜真卿

颜真卿的新意/ 观《多宝塔碑》/ 何谓“蚕头燕尾”/ 笔锋灵动的所到之处

第十章 书法史的汇流、结合点——北宋三大家

歪字的诞生/书中之书——苏轼《黄州寒食诗卷》/多折法的诞生——黄庭坚《松风阁诗卷》/王羲之行草的继承——米芾《蜀素帖》/北宋三大家的新表现/文人的书法，士大夫的书法

第十一章 书法史的变调——元代诸家

启蒙书法的出现—元代前期/ 元代书法的多样性/ 字形特异的“章草”笔锋——元代后期/ 飞白的出现/ 条幅的出现

第十二章 书法最后的乐园——明代诸家

明代书法的三个特色/ 笔触扩张的姿态

第十三章 亡国恨歌——明末连绵草

明末连绵草的历史位置/ 连绵印象的所到之处/“草”的含义/ 十人十色，十人十触/ 成熟于明代的长条幅

第十四章 传统书法的解体、书法的自立——清代诸家（上）

象征书法解体的扬州八怪/ 折法解体前传/ 无限微动笔触产生新奇的字形/ 书法的近代化、艺术化/ 隶书与扬州八怪/ 无限微动笔触的杰作——金农、郑燮、杨法/ 无限微动笔触带来的多彩书法

第十五章 篆书、隶书的发明——清代诸家（下）

毛笔篆隶的发明/ 表现力减弱的清朝书法/ 无限微动笔触的发展/ 王羲之书法的终结/ 清朝的书论/ 石之北，纸之南—北碑南帖论/ 用于书写石刻文字的逆入平出法

第十六章 名为篆刻的书法——明清篆刻

印的历史/ 印与字的区别/ 印与篆刻的区别/ 朱文与白文/ 邓石如的革命/ 印欲成字/ 刻触的显现/ 抗日战争胜利后的中国书法