绘画的基本：零基础的3堂色彩课

本书内含38项色彩应用主题和12个独门秘技，只要掌握用色技法，画画新手也能轻松完成大师级的精彩画作。

※如何展现高级的花朵画

????画花朵的时候，可以尽量使用活泼的颜色，并且增强颜色的对比。若一张图上有数朵类似的花朵时，不需要每一朵都画上细节，可以留下未完成的几朵示意。

※选对颜色让脸孔更写实

????在选择脸孔颜色的时候，常犯的错误是只用红色和白色调出死板的粉红色，而这个颜色也很难融入画里的其他颜色。我们可以先用褐色为底，调入白色之后，视脸孔部位的不同加入红色或土色；另外再加入互补色蓝色或绿色，画出阴影。

※用对色彩就能表现景深

????书中提到暖色会将物体向观者拉近，冷色则会增加物体和观者之间的距离。因此你也可以在前景画上暖色，在后景画上冷色。另外一个方法是后景保持留白，或是只加上一点阴影，留下大量的空白。

※善用工具让留白更自然

????若用白色颜料画白色区域，会看起来相当不自然。用白纸表现留白是较佳的方式。你可以先用铅笔画出留白区域的界线，等颜料干透之后再擦掉线条。或是可利用遮盖液，就像用胶水画图一样，画在要留白的区域上。遮盖液干了之后会形成保护膜，你可以在纸面画上颜色，再等颜料干了之后，就可以轻轻摩擦，拭去遮盖液。

该从画作的哪一个部分开始上色？该用哪一种工具？色彩应该填满整个画面吗？选哪一个颜色好？如何配色、调色，比例是多少？利用本书的教学步骤与小技巧，只要掌握窍门，你也能画出大师级的作品。

莉丝??娥佐格（Lise Herzog），1999年毕业于斯特拉斯堡的装饰艺术学院，曾在内森出版社、米兰出版社、玛蒂尼埃出版社青少年部以及法兰西西部出版社担任插画师，曾参与斯特拉斯堡各大博物馆开展的教育项目，现居法国。除了旅行类书籍，她还为成人和孩子绘著过大量图画书，包括《赛松河市场》《猫的1001个秘密》，以及布拉特出版社出版的“秘密”系列书籍《巴黎的秘密》《普罗旺斯的秘密》《布列塔尼的秘密》。

前言

你喜欢画画。你喜欢画人物、居住空间、旅途中所见的事物、风景或在客厅里的那只猫……你也知道要观察身边对象的比例以及构造。

不过有的时候，你觉得有挫折感，而且不满意，想不通自己为何就是有那么一点儿不喜欢画出来的作品；或是总觉得看这幅作品的人，没办法感受到你的想法，也不能体会到你想表达的情感。问题可能出在哪里呢？

很多时候，我们凭借着直觉，在匆促之间下笔。我们会先画一条线，然后不假思索地继续从纸面的一头画到另一头，眼里只能看见我们面前的景物，或是脑中想象的画面。我们专注在物体的尺寸和外形上，只求笔下的建筑物显得四平八稳，或是人物比例看起来还算正确。

我们的画究竟有什么意义？它述说的是什么故事？我们为什么选择这个视角，或是这个街角作画？我们在下笔之前，是否问过自己这些问题？我得承认，我自己也会有各种不确定的情况。

通常来说，我们的眼光会被某个细节吸引。有意识地解读这个细节，将有助于我们安排更好的构图，并且将它的个性表现得更丰富。因此，首要的几个问题就是，我们喜欢哪个视角和哪些细节。好的画作来自期望和向往。画画也同时牵涉感情和印象。了解这些心理因素，能让我们用画面营造出想要的感觉或气氛。

在人的一生中，视觉以外的感官反应其实也会受到颜色的影响：譬如，假设你曾经闻过一朵很臭的黄花，那么将来在看到同样的黄色时，心里也会升起不舒服的感觉。

由此得知，对颜色的认知是非常个人化的。画作和草稿并不能完完全全反映现实。就算是写实的画也无法画出人眼看见的每一个颜色，因为一个人是否能感知这些颜色，取决于他的视力、经验和情绪反应。

因此学会如何观察颜色、了解颜色彼此之间的关联、体会颜色带来的效果，以及如何利用颜色创造诱人的氛围，是非常有用的。善用颜色之间的关联选择我们使用的颜色，能令我们的画作更富诗意。

工具和技法

色彩的基本 4

暖色和冷色 8

组织你的调色板 10

工具和技法 12

色素 14

黑、灰、白 16

彩色铅笔 19

水溶性彩色铅笔 20

马克笔 22

色粉 24

油性色粉 26

水彩 28

墨水 32

广告颜料 34

丙烯颜料 36

油画颜料 38

模版印刷 40

数字技法 42

拼贴 44

大胆混搭吧 46

开始上颜色

学习活用颜色 50

对比色的协调性 52

相近色的协调性 76

用色彩构图 92

画面的景深 94

阴影和光线 108

让画面呼吸 112

色彩的力量 120

感知和情绪 122

氛围 124

动感 126

颜色和主题

肖像和人体 130

动物 134

大自然和植物 138

海景 142

城市景观与建筑物 144

静物 148

出发画画去 152