世界名师的绘画课: 色彩入门

丙烯：

在这本精致的“口袋书”中，著名艺术家苏拉娅 · 弗伦奇将向你揭示具多功能的颜料??丙烯的绘画秘诀。

从如何挑选颜料、如何做准备工作到调配出完美的色彩，以及分层画法、罩染和厚涂法等诸多实用技巧，苏拉娅 · 弗伦奇用简洁明了的语 言向你介绍丙烯绘画的必备知识。

书中收录了大量富有创意的丙烯作品，并针对不同教学主题搭配范 例解析，让你迅速掌握丙烯画的核心知识，从此爱上这个富有魔力的绘画颜料??丙烯。

人像：

在这本精致的“口袋书”中，国际知名画家黑兹尔??索安将帮助你迅速掌握人像绘画的必备知识。

你不仅能学到关于人体比例的基本知识，以及透视法和肖像画的技法，还能学到单人画像或群组画像的绘画技巧。黑兹尔会对不同的人物姿态和绘画媒介提出有针对性的绘画建议，帮助你创作出栩栩如生的人像作品。

无论你是入门小白，还是资深高手或美术教学者，你都能够在这里找到实用的绘画小贴士。跟随书中深入简出的绘画指导，赏析富有启发性的绘画作品， 你将迅速获得创作人像绘画的信心，

而这一切可能只需要一个下午的时间。

色彩：

在这本精致的“口袋书”中，国际知名画家黑兹尔??索安将帮助你迅速掌握如何在绘画中使用和表现色彩。

从分析常用颜料的成分，到如何使用冷暖色调来创造引人注目的艺术效果，黑兹尔会帮你一起找到的色彩搭配，教会你如何在调色板、画纸和画布上混合、微调色彩，以及如何利用不同色彩间的相互作用，营造更加夸张的视觉效果。

无论你是喜欢水彩画、油画还是丙烯画，你都能够在这里找到实用的绘画小贴士。书中言简意赅、深入浅出的教学指导和大量具有启发性的教学作品将帮助你创作出更好的绘画作品。

只要你拥有了这本书，就能迅速实现成为绘画色彩专家的梦想！

水彩：

长久以来，花卉一直是绘画中十分受欢迎的创作主题。在本书中，世界知名画家特雷弗 · 沃将教你如何画出栩栩如生、光彩熠熠的水彩花卉作品。

特雷弗将在书中与大家分享自己多年来总结出的水彩花卉绘画经验?? 从解析花卉的基本构造到如何布局，再到如何通过色彩表达花朵的细微光影变化，以及一些描绘枝叶的实用技巧。特雷弗通过大量创作案例，讲解创作中的必备知识。而这一切都收录在这本精致、小巧的“口袋书”中。你需要做的只是翻开书，跟 着特雷弗一起勇敢尝试。

丙烯：

苏拉娅 · 弗伦奇 (Soraya French) 是一位享誉国际的当代艺术家，现任英国女性艺术家协会主席。她时常在英国汉普郡的工作室和其他国家 开设混合媒介创作工作坊，并曾出版多本艺术类畅销书。弗伦奇还是美国高端颜料品牌高登(Golden Artist Colors)的示范艺术家。

人像：色彩：

黑兹尔??索安（Hazel Soan）是一位享誉国际的成功艺术家，也是一位热情洋溢、经验丰富的美术教学者。她在英国伦敦的富勒姆地区拥有自己的画廊及工作室，并经常在全球范围内办展。迄今为止，黑兹尔已经举办了超过 20场的个人展览，出版了 15 本绘画类畅销图书。黑兹尔还是英国第四频道（Channel 4）中“水彩挑战”（Watercolour Challenge）的常驻画家。她本人主持的水彩教学节目“色彩飞溅”（Splash of Colour）也在英国广播公司第 4 频道（BBC 4）播出，深受水彩画爱好者的欢迎。此外，黑兹尔还与丽兹酒店和希尔顿集团保持着多年的合作关系，创作了大量订制作品。

水彩：

特雷弗 · 沃(TrevorWaugh)是一位来自英国的艺术家，他曾做过 9 年的插画师，其间为企鹅、柯林斯出版集团、BBC 等多家媒体供稿。此外，特雷弗也是一位经验丰富的美术教育工作者，曾出版多本畅销书籍，并教 授各类线上及线下课程。

丙烯：

丙烯颜料因其方便且多功能的属性而日渐受到绘画爱好者和专业认识的喜爱。丙烯颜料的这种便捷、灵活的特性，以及强有力的色彩表现力，也十分适合绘画初学者。作者苏拉娅 · 弗伦奇因其独特而富有活力的色彩风格而闻名。作为一名经验丰富的艺术家和艺术教育工作者，苏拉娅懂得初学者的困惑，和常见的学习问题。因此在本书中，苏拉娅将深入浅出地将丙烯绘画的必备知识浓缩在这本可爱的小书中。你不仅会学习到如何选择材料、如何用不同的丙烯画技法创造精彩的画面，还可以跟着书中的范例一步一步学习和训练。最终你将爱上这个充满魔力的绘画颜料——丙烯。

人像：

这是一本实用的人像绘画教程。跟随书中循序渐进的教学指导和专题训练，你将学习包括单人肖像和群组画像的画法。畅销书画家黑兹尔??索安（Hazel Soan）将她多年教学经验的精华内容写进本书，让读者能够在短时间内掌握人像绘画的所有必备技能。

人像绘画始终是绘画领域中的难度较高的门类。黑兹尔??索安不仅是一位成功的艺术家，也是一位经验丰富的教学实践者。她不仅了解初学者的常见问题，也懂得成熟创作者的困境。在这本言简意赅的书中，她用最精炼的语言与读者分享了非常实用的绘画知识。你能够学习不同人物姿态和肖像绘画的技巧，以及如何处理人物的色彩与光影关系。你甚至能够学习到如何让你的人物成功“植入”到不同场景中，通过人物为不同的画面赋予“新故事”。

相信本书对每一个热爱绘画的读者都有所裨益。

色彩：

如果你对美丽的色彩感兴趣，想了解我们是如何感知色彩，以及如何在艺术创作中使用色彩；那么这本精致的口袋书，可以成为你的“贴身家教”。

本书包含了色彩绘画的基本知识和进阶知识。从颜料的构成、到色温、色相，以及色彩间的相互作用，再到如何利用色彩实现艺术表达，搭配作者本人的大量作品来进一步解说，这不仅是一本对绘画入门爱好者非常友好的教程类书籍，也是一本可以给美术教学者和从业者带来诸多素材与灵感的好书。

黑兹尔??索安（Hazel Soan）不仅是一位成功的艺术家，也是一位经验丰富的教学实践者。她不仅了解初学者的常见问题，也懂得成熟创作者的困境。在这本言简意赅的小书中，她用最精炼的语言与读者分享了非常实用的绘画知识。相信本书对每一个热爱绘画的读者都有所裨益。

水彩：

花卉一直是许多水彩爱好者钟爱的绘画主题。但对于许多初学者而言，花卉的复杂造型、自然界微妙的光影变化以及水彩颜料的不易控制，让许多初学者对水彩花卉望而却步。拥有丰富教学经验和插画经验的英国画家特雷弗·沃，不仅懂得如何深入浅出地讲授水彩花卉的技法，也懂得如何通过简单有趣的绘画范例，来提升初学者的学习兴趣。这本精致、可爱的小书囊括了水彩花卉的所有必学知识，读者可以随身携带，随时开始动笔。跟随特累佛老师的教学，你将迅速掌握水彩花卉的基本要义，创造栩栩如生的花卉作品。

丙烯：

丙烯颜料在使用中不需要遵循特定的规则，因此它为各种艺术家提供了轻松愉快的创作方式，使他们可以自由地进行绘画创作。丙烯颜料超强的纠错能力使其成为初学者的理想绘画材料，同时它使经验丰富的艺术家们能够打破绘画颜料的边界，这是其他绘画颜料所不具备的。

丙烯颜料是迄今为止最通用的绘画介质，因为它既可以模仿液体形式的水彩，也可以在浓稠的条件下，使用类似油画的创作技法。然而，丙烯颜料具有油彩和水彩都不具备的特征。由于丙烯颜料速干的特性，其笔触可以快速连续重叠，在一次描绘过程中可以获得很好的叠加效果，但对于那些并不想利用丙烯速干特性的人来说，有许多延缓颜料凝固时间的办法。

很高兴能够与你分享我对丙烯这种奇妙的绘画材料的热爱，希望我在书中所讲述的方法能够帮助你 在相对较短的时间内掌握丙烯绘画的技巧。

人像：

这本书是关于人物绘画的，其中充满了令人兴奋和鼓舞人心的挑战，不过它们没有你想象中的那么难。通过学习本书，我们将掌握如何轻松地在纸张或画布上的合理位置画出栩栩如生的人物。我们还将学习关于人体比例、常见动态和光影关系的知识；此外，我们还要学习如何描绘人物的着装，包括如何表现服装的色彩与图案，以及如何进行肖像画创作。你可能会惊讶地发现合理安排画面空间与人物造型本身一样重要——甚至会庆幸地发现绘画创作中的“少即是多”！

本书包含了关于人像绘画的所有实用知识。而你只需要不到一个小时的时间，就能读完这本书。来吧，让我们一起快速学习人像绘画！

色彩：

“色彩”是绘画艺术的典型表现形式，我撰写此书是为了帮助绘画爱好者能有效选择、使用和调和色彩，快速领悟色彩应用的形式与方法。有些人拥有与生俱来的色彩感，依靠直觉便可以本能地在画面中搭配色彩；但对于那些不具备这种能力的人来说，书中介绍的众多方式都是可以迅速学习和掌握的色彩技巧。色彩遵循科学和艺术双重规则，颜料的应用不仅是绘画介质，更是有迹可循，并且可以学习和掌握的表现元素。当然，我仅从个人的角度来归纳总结众多色彩绘画的方法和技巧，所以这本书的插图包含了很多我自己创作的水彩画、油画和丙烯画的色彩绘画作品。欢迎和我一起遨游这丰富多彩而又令人兴奋的色彩世界！

水彩：

在我看来，水彩的绘画方式与花卉主题总是相得益彰。水彩媒介的半透明特性和清新感，以一种难以比拟的方式， 展现了大自然最明亮、最多彩的宝藏。然而，水彩的水溶性 质和对应的绘画技巧带来的难度，有时会妨碍人们对水彩绘画的热爱，所以更需要阅读这本书。书中包含了水彩的表现方法以及众多具有创造性的范例。我希望这本书能引导你逐渐步入水彩画的花卉世界。

丙烯：

7 前言

9 第一章 基本工具

23 第二章 了解丙烯

45 第三章 探索色彩

71 第四章 丙烯的技法和创作主题

93 第五章 创造质感

111 结束语

人像：

6 前言

第一章

9 人像绘画的要点

10 人像在绘画中的重要性

12 从绘画的角度看人

14 赏心悦目的视觉效果

第二章

17 比例

18 正确的人体比例

21 平视：平视的人体比例

22 身体、胳膊和腿

24 面部比例

26 对称

28 透视

30 前缩透视

第三章

33 动态

34 合理的动态

38 如何表现人物动态

40 坐姿和倾斜姿势

42 投影

44 创造关联性

45 间隙与空间

46 负空间

第四章

49 光

50 光与影

52 明暗

54 光源

64 范例：背光

第五章

67 服装

68 色彩的优势

70 人物的装束

71 色彩与色调的结合

72 混合、模糊和分离

74 褶皱

76 图案和标志

79 条纹

80 配饰

82 范例：服装

第六章

85 不同场景中的人像

86 风景画中的人物

90 街头生活

92 咖啡馆场景

94 海滩场景

96 范例：室内场景

第七章

99 肖像

100 捕捉人物形象

101 肤色和色彩

102 眼睛

103 鼻子

104 嘴

105 头发

106 范例：尤伦的肖像

第八章

109 试试看！

110 画人像的乐趣

112 译后记

色彩：

6 前言

第一章

9 什么是色彩？

10 如何感知颜色？

15 色彩的叠加和混合

第二章

16 颜料——绘画的味道

18 颜料的原料

19 媒介剂

20 颜料发展简史

21 色彩科学的发展

22 无机颜料——大地色

24 无机颜料——金属色

26 有机颜料——碳

27 传统色彩的现代延续

28 色彩的黄金时代

第三章

31 调色板中的颜色

32 色相与色调

34 透明与不透明

36 透明色彩的作用

38 不透明色彩的作用

40 色彩的渲染性和附着力

41 提亮色彩

42 颗粒状或沉积色

第四章

45 色彩的冷与暖

46 色温

48 色温的重要性

50 选择冷色调还是暖色调？

第五章

53 色彩的相互作用

54 色彩是相对的

56 同类色

59 互补色（对比色）

60 色彩补偿

第六章

62色彩的混合

64 混合方法

66 色彩的混合与着色力

67 保持颜色纯度

69 在调色板上混合色彩

70 视觉中的色彩混合

71 色彩在画中混合

72 分层

73 罩染

77 互补色（对比色）的混合

78 浅色和深色

80 色彩组合

第七章

83光影对色彩的影响

84 光影、色调和色相

86 固有色、高光和阴影

88 空间和深度

第八章

91色彩组合

93 选择调色板中的色彩

94 白色

96 黄色

97 橙色

98 红色

99 紫色

100 蓝色

103 绿色

第九章

109加油！开始动手吧！

110 探索色彩

112 译后记

水彩：

前言 6

第一章 准备工作 9

第二章 花卉造型 16

第三章 规划你的作品 29

第四章 色彩与色调 50

第五章 保持简单 73

第六章 枝叶和背景 83

第七章 实现艺术性 95

第八章 组合在一起 103

总结 110