艺术与观念-莫奈

《莫奈》一书介绍了著名印象派画家莫奈的一生，书中囊括了莫奈及其同时期艺术家大量的作品、书信及照片等，为学习和研究莫奈以及整个印象派提供了不可多得的资料。

克劳德·莫奈（1840-1926年）以在画布上捕捉光与空气之瞬时效果的惊人能力改变了艺术界。1872年的代表作《日出·印象》标志着他对前人绘画的一次重大背离，并为20世纪的抽象艺术奠定了基础。

在这部关于莫奈生平及艺术的清晰而生动的作品中，卡拉·拉赫曼根据艺术家那个年代不断变化的艺术市场以及社会政治背景，分析其作品的形成发展。她认为，莫奈对题材的选择——无论是巴黎的圣拉扎尔火车站、鲁昂大教堂还是吉维尼的睡莲——不仅依赖于个人视野，还出于对19世纪末法国工业迅猛发展以及普法战争与第一次世界大战战后创伤的回应。其结果是，这本书展示了一位复杂的艺术家——既受其身边事件的影响，又影响着现代艺术史的形成。

卡拉·拉赫曼曾就读于剑桥大学以及伦敦大学的考陶尔德艺术学院。目前在伦敦大学以及波士顿大学伦敦校区教授19世纪艺术。

引言：

克劳德·莫奈是为人熟知且深受喜爱的西方艺术家之一。他作品中的图像，包括白杨树、睡莲及茂盛花园中的优雅女性等，对于从未见过其原作、甚至从未踏入过美术馆的人们来说，都可谓家喻户晓。这些图像赢得了普通公众的喜爱，此乃很多艺术家作品所无法匹敌之处。1926年莫奈去世，此后的几十年里，他的作品也被深入研究。此研究现象自莫奈生前即已开始：最初对其作品的大量研究来自评论家西奥多·杜雷发表于1880年的一篇论文。始于19世纪的涓流不断的莫奈作品如今已演变成了书籍、文章和展览目录的洪流。

本书的目标读者群是那些并不熟悉众多关于莫奈的翔实出版物的读者。笔者已尝试着捕捉其相对重要的研究中的突出方面，并在莫奈的时代背景下进行综述。自19世纪80年代起，解读莫奈的方式已各有千秋，包括心理传记、制度史、民族主义之争在内的一系列解读方式均在莫奈的作品中找到了沃土。艺术家最初且最深入人心的形象，在其后半生由莫奈本人和他的许多作家朋友们所推广，即一个不谙世故的创造者，在阁楼上日以继夜地创作这些精美的图像，却不为公众所认可。到了20世纪70年代，丹尼尔·威尔顿斯坦对莫奈书信和账簿的研究改变了这种形象：研究表明莫奈是一位精明的商人，有着不俗的品味和可观的收入。浪漫主义观念中那食不果腹且遭人误解的英雄被一个更具有创业精神的角色取代，这与20世纪末的自由市场文化相吻合。事实上，如今我们教导年青一代的艺术家从艺术学院的第一年起便开始宣传和推销自己的作品，这也必然影响了我们对“商人莫奈”（mercantile Monet）的看法。

每位新观众都抱以不同的兴趣出发点走近莫奈的作品。鉴于当下的学术背景，笔者试着交代清楚莫奈作为19世纪和20世纪之交的法国画家，其个人欲求与外在机遇间的关系塑造其发展的方式。从19世纪60年代有意使用“现代生活”（modern-life）的场景，到20世纪10—20年代专注于睡莲池水面，莫奈的绘画总是对观察世界和理解所见这两种当代方式做出回应。

笔者在撰写这本书时，曾花费一个下午站在伦敦的一条街道上，拦住过往路人，请他们识别4 张明信片上的画作，它们分别出自：列奥纳多·达·芬奇、凡·高、莫奈和透纳。人们大多可以辨认出莫奈与凡·高，却对另外两张不知所措。其实，这两张画作并非小众，它们的原作就在附近的国家美术馆中公开展示。当我询问人们想拥有哪一张时，他们几乎不约而同地选择了莫奈。若是在阿姆斯特丹、伯明翰或是东京，我可能会询问出不同的结果，但我对此也深表怀疑。从不断出现在国际展览上的艺术家作品来判断，莫奈的深得人心是一种全球现象，并且似乎跨越各个年龄段的观众。当我询问受访者为何喜欢这幅《日本桥》（图1）时，他们的回答基本上围绕着“因为我觉得它很美”而变化。尽管莫奈的作品理当远不止于此，但也许正是其艺术的核心成就使得这样的回答竟看似简单明了，也使他那有着直观生动且显然无主题的色彩与形式的和谐之作，被普遍视为美丽而充足。

这种专注于线条、颜色和视觉和谐的看画方式，通常被称作“形式主义”（formalism）。远离对题材和叙事的关注，而将主要兴趣点转向形式，是西方艺术史上一个重要的分水岭。莫奈的作品既是这种转变的产物，也是这种转变的推动者。该转变导致了20世纪“抽象派”（abstract）或所谓非具象派作品的盛行。莫奈及其19世纪70—80年代印象派团体展中的同行们的画作有助于构建形式主义或所谓“审美”（aesthetic）视角，以作为欣赏图画的一种有效方法。在莫奈早期的职业生涯中，曾因他那所谓的粗略技法以及对题材的描绘不当或不足而饱受诟病。他的画被那些主要兴趣常在于画中人物的行为动机或风景的地理位置的观者视为过于平庸琐碎，过于贴近当下，也过于空泛无味。倘若诸如此类的问题在大多数现代观众看来显得相当次要，这也不仅是因为我们不再像19世纪60年代的巴黎人那样具有相同的社会敏感度，还因为关于艺术所扮演角色的看法以及我们由此赋予艺术家的期望值发生了翻天覆

地的变化。

目录：

引言　4

1 卷入艺术　莫奈的早年　13

2 描绘现代生活　在巴黎成名　35

3 河上的星期天　阿让特伊与印象派的诞生　89

4 一切固有的东西都烟消云散　莫奈在维特伊　127

5 莫奈的环法之行　漂泊的画家　167

6 扎根定居　莫奈在吉维尼　205

7 目光坚定的注视　19世纪90年代的组画　235

8 大型装饰画　20世纪的莫奈　277

附录 329

名词解释　330

人物传略　332

年表　336

拓展阅读　345

致谢　348

图片版权　349