环境艺术设计手册（写给设计师的书）

《环境艺术设计手册》是一本全面介绍环境艺术设计的图书，特点是知识易懂、案例趣味、动手实践、发散思维。 本书从学习环境艺术设计的基础知识入手，循序渐进地为读者呈现一个个精彩实用的知识、技巧。 《环境艺术设计手册》共分为 7 章，内容分别为环境艺术设计的原理、环境艺术设计的基础知识、环境艺术设计的基础色、 环境艺术设计的空间分类、环境艺术设计的风格分类、环境艺术设计的照明、环境艺术设计的秘籍。 并且在多个章节中安排了设计理念、色彩点评、设计技巧、配色方案、佳作欣赏等经典模块，在丰富本书结构的同时，也增强了其实用性。

《环境艺术设计手册》内容丰富、案例精彩、版式设计新颖，不仅适合环境艺术设计师、室内设计师、初级读者学习使用，而且可以作为大 / 中专院校环境艺术设计、室内设计专业及环境艺术设计培训机构的教材，也非常适合喜爱环境艺术设计的读者朋友作为参考用书。

有多年艺术设计教学经验，因教学方法独特、讲解细致而得到广大学生的认同。参与多个设计项目的策划及制作，曾服务过国内多家公司。

“写给设计师的书”系列是目前设计领域非常全面的一套图书，集中探讨了配色设计的基础知识和设计理念。并针对配色设计在不同领域的应用，通过案例详细分析了设计的共性规律和设计技巧。
1.针对性强。针对设计师、专业学生、培训机构等，编写内容始终围绕此类人群。
2.实用性强。注重引导设计师的思维模式、设计理念、创意创新，可以应对设计师日常工作中遇到的问题，及急需补充的知识。
3.版面美观。注重案例及精彩赏析的选择，大量优秀作品让本系列图书更美观大气、更具设计感，采用铜版印刷更精美。

特色：
轻松学习配色法则，知识易懂、案例易学
本系列图书全面讲解了综合色彩、服装、网页、海报招贴、平面广告、展示陈列、商品包装、品牌形象、室内家居、商业广告、APP UI、VI与标志、字体、图形创意、软装饰、书籍装帧、版式、酒店、服装与服饰、图案、商业空间、标志与企业形象、企业形象CI、景观、会展展示、视觉传达、插画、广告创意、珠宝首饰、电商美工、环境艺术领域内相关的配色原理、基础知识、基础色、设计风格和类型、时尚元素以及配色设计秘籍，让读者快速掌握配色设计的方法和规律。
配色方案精彩呈现，动手实践、发散思维
每本书中都安排了案例解析、设计技巧、配色方案、设计欣赏、设计实战、设计秘籍经典模块，不仅丰富了服装配色的内容，而且还增强了实用性，从而提升读者的设计敏锐度以及对配色的判断能力。

前言

本书是笔者多年对从事环境艺术设计工作的一个总结，是让读者少走弯路、寻找设计捷径的经典手册。书中包含了环境艺术设计必学的基础知识及经典技巧。身处设计行业，你一定要知道，光说不练假把式，本书不仅有理论、精彩案例赏析，还有大量的模块，启发你的大脑，锻炼你的设计能力。

希望读者看完本书后，不只会说“我看完了，挺好的，作品好看，分析也挺好的”，这不是笔者编写本书的目的。希望读者会说“本书给我更多的是思路的启发，让我的思维更开阔，学会了设计的举一反三，知识通过吸收消化变成自己的”，这是笔者编写本书的初衷。

本书共分 7章，具体安排如下。

第 1 章　环境艺术设计的原理，介绍了什么是环境艺术设计，环境艺术设计中的点、线、面，环境艺术设计中的元素。

第 2 章　环境艺术设计的基础知识，介绍了环境艺术设计色彩、环境艺术设计布局、视觉引导流程、环境心理学。

第 3 章　环境艺术设计的基础色，从红、橙、黄、绿、青、蓝、紫、黑、白、灰10种颜色，逐一分析讲解每种色彩在环境艺术设计中的应用规律。

第 4 章　环境艺术设计的空间分类，其中包括 10种常见的空间类型。

第 5 章　环境艺术设计的风格分类，其中包括9种常见的风格。

第 6 章　环境艺术设计的照明，其中包括人工照明、自然光。

第 7 章　环境艺术设计的秘籍，精选14个设计秘籍，让读者轻松、愉快地学习完最后的部分。本章也是对前面章节知识点的巩固和理解，需要读者动脑思考。

本书特色如下。

轻鉴赏，重实践。鉴赏类书只能看，看完自己还是设计不好，本书则不同，增加了多个色彩点评、配色方案模块，让读者边看、边学、边思考。

章节合理，易吸收。第1~3章主要讲解环境艺术设计的基本知识，第4~6章介绍空间分类、风格分类、照明等，第 7章以轻松的方式介绍14个设计秘籍。

设计师编写，写给设计师看。不仅针对性强，而且知道读者的需求。

模块丰富。设计理念、色彩点评、设计技巧、配色方案、佳作欣赏在本书中都能找到，一次性满足读者的求知欲。

本书是系列图书中的一本。在本系列图书中读者不仅能系统学习环境艺术设计，而且还有更多的设计专业供读者选择。

希望本书通过对知识的归纳总结、趣味的模块讲解，打开读者的思路，避免一味地照搬书本内容，推动读者自行多做尝试、多理解，增加动脑、动手的能力；能激发读者的学习兴趣，开启设计的大门，帮助你迈出第一步，圆你一个设计师的梦！

本书由王萍、董辅川编著，其他参与编写的人员还有孙晓军、杨宗香、李芳。

由于编者水平有限，书中难免存在错误和不妥之处，敬请广大读者批评和指正。

编 者

第1章 环境艺术设计的原理
1.1 什么是环境艺术设计 2
1.2 环境艺术设计中的点、线、面 3
1.3 环境艺术设计中的元素 5
第2章 环境艺术设计的基础知识
2.1 环境艺术设计色彩 10
2.1.1 环境艺术设计的冷色调和暖色调 11
2.1.2 环境艺术设计色彩的“轻”“重”感 12
2.1.3 环境艺术设计色彩的“进”“退”感 13
2.1.4 环境艺术设计色彩的“华丽感”“朴实感” 14
2.2 环境艺术设计布局 15
2.2.1 环境艺术设计直线型布局 16
2.2.2 环境艺术设计斜线型布局 16
2.2.3 环境艺术设计独立型布局 17
2.2.4 环境艺术设计图案型布局 17
2.3 视觉引导流程 18
2.3.1 通过空间中的装饰物进行视觉引导 19
2.3.2 通过符号进行视觉引导 19
2.3.3 通过颜色进行视觉引导 20
2.3.4 通过灯光进行视觉引导 20
2.4 环境心理学 21
2.4.1 人在环境中的视觉界限 22
2.4.2 注重环境艺术设计的系统性 22
2.4.3 空间图形传递给人的视觉印象 23
2.4.4 环境对人的心理影响 23
第3章 环境艺术设计的基础色
3.1 红 25
3.1.1 认识红色 25
3.1.2 洋红&胭脂红 26
3.1.3 玫瑰红&朱红 26
3.1.4 鲜红&山茶红 27
3.1.5 浅玫瑰红&火鹤红 27
3.1.6 鲑红&壳黄红 28
3.1.7 浅粉红&博朗底酒红 28
3.1.8 威尼斯红&宝石红 29
3.1.9 灰玫红&优品紫红 29
3.2 橙 30
3.2.1 认识橙色 30
3.2.2 橘色&柿子橙 31
3.2.3 橙&阳橙 31
3.2.4 橘红&热带橙 32
3.2.5 橙黄&杏黄 32
3.2.6 米色&驼色 33
3.2.7 琥珀色&咖啡色 33
3.2.8 蜂蜜色&沙棕色 34
3.2.9 巧克力色&重褐色 34
3.3 黄 35
3.3.1 认识黄色 35
3.3.2 黄&铬黄 36
3.3.3 金&香蕉黄 36
3.3.4 鲜黄&月光黄 37
3.3.5 柠檬黄&万寿菊黄 37
3.3.6 香槟黄&奶黄 38
3.3.7 土著黄&黄褐 38
3.3.8 卡其黄&含羞草黄 39
3.3.9 芥末黄&灰菊黄 39
3.4 绿 40
3.4.1 认识绿色 40
3.4.2 黄绿&苹果绿 41
3.4.3 墨绿&叶绿 41
3.4.4 草绿&苔藓绿 42
3.4.5 芥末绿&橄榄绿 42
3.4.6 枯叶绿&碧绿 43
3.4.7 绿松石绿&青瓷绿 43
3.4.8 孔雀石绿&铬绿 44
3.4.9 孔雀绿&钴绿 44
3.5 青 45
3.5.1 认识青色 45
3.5.2 青&铁青 46
3.5.3 深青&天青 46
3.5.4 群青&石青 47
3.5.5 青绿&青蓝 47
3.5.6 瓷青&淡青 48
3.5.7 白青&青灰 48
3.5.8 水青&藏青 49
3.5.9 清漾青&浅葱青 49
3.6 蓝 50
3.6.1 认识蓝色 50
3.6.2 蓝&天蓝 51
3.6.3 蔚蓝&普鲁士蓝 51
3.6.4 矢车菊蓝&深蓝 52
3.6.5 道奇蓝&宝石蓝 52
3.6.6 午夜蓝&皇室蓝 53
3.6.7 浓蓝&蓝黑 53
3.6.8 爱丽丝蓝&水晶蓝 54
3.6.9 孔雀蓝&水墨蓝 54
3.7 紫 55
3.7.1 认识紫色 55
3.7.2 紫&淡紫 56
3.7.3 靛青&紫藤 56
3.7.4 木槿紫&藕荷 57
3.7.5 丁香紫&水晶紫 57
3.7.6 矿紫&三色堇紫 58
3.7.7 锦葵紫&淡紫丁香 58
3.7.8 浅灰紫&江户紫 59
3.7.9 蝴蝶花紫&蔷薇紫 59
3.8 黑、白、灰 60
3.8.1 认识黑、白、灰 60
3.8.2 白&月光白 61
3.8.3 雪白&象牙白 61
3.8.4 10%亮灰& 50%灰 62
3.8.5 80%炭灰&黑 62
第4章 环境艺术设计的空间分类
4.1 客厅 64
4.1.1 客厅展示 65
4.1.2 客厅设计技巧——风格统一的色调 66
4.2 卧室 67
4.2.1 卧室展示 68
4.2.2 卧室设计技巧——点、线、面的应用 69
4.3 餐厅 70
4.3.1 餐厅展示 71
4.3.2 餐厅设计技巧——区域划分明确的就餐空间 72
4.4 书房 73
4.4.1 书房展示 74
4.4.2 书房设计技巧——沉稳的色调 75
4.5 卫生间 76
4.5.1 卫生间展示 77
4.5.2 卫生间设计技巧——圆形元素活跃空间氛围 78
4.6 玄关 79
4.6.1 玄关展示 80
4.6.2 玄关设计技巧——木质材料的运用 81
4.7 休息室 82
4.7.1 休息室展示 83
4.7.2 休息室设计技巧——舒适的沙发、座椅 84
4.8 创意空间 85
4.8.1 创意空间展示 86
4.8.2 创意空间设计技巧——丰富大胆的配色 87
4.9 庭院 88
4.9.1 庭院展示 89
4.9.2 庭院设计技巧——低矮的植物使空间更加亲切 90
4.10 商业空间 91
4.10.1 商业空间展示 92
4.10.2 商业空间设计技巧——注重主题元素的突出 93
第5章 环境艺术设计的风格分类
5.1 中式风格环境艺术设计 95
5.1.1 庄重的环境艺术设计 96
5.1.2 新颖的环境艺术设计 97
5.1.3 中式风格环境艺术设计技巧——不同部分的精彩构成 98
5.2 简约风格环境艺术设计 99
5.2.1 极简风格的环境艺术设计 100
5.2.2 淡雅风格的环境艺术设计 101
5.2.3 简约风格环境艺术设计技巧——线条的简单装饰 102
5.3 欧式风格环境艺术设计 103
5.3.1 奢华风格的环境艺术设计 104
5.3.2 尊贵风格的环境艺术设计 105
5.3.3 欧式风格环境艺术设计技巧——精致的雕刻艺术增强空间层次感 106
5.4 美式风格环境艺术设计 107
5.4.1 怀旧风格的环境艺术设计 108
5.4.2 清新风格的环境艺术设计 109
5.4.3 美式风格环境艺术设计技巧——木质元素的应用增强空间的厚重感 110
5.5 地中海风格环境艺术设计 111
5.5.1 热情风格的环境艺术设计 112
5.5.2 自然风格的环境艺术设计 113
5.5.3 地中海风格环境艺术设计技巧——青、蓝色调的应用使空间更加清凉 114
5.6 新古典风格环境艺术设计 115
5.6.1 高贵风格的环境艺术设计 116
5.6.2 雅致风格的环境艺术设计 117
5.6.3 新古典风格环境艺术设计技巧——低调的配色使空间更具个性化 118
5.7 东南亚风格环境艺术设计 119
5.7.1 民族风格的环境艺术设计 120
5.7.2 浓郁风格的环境艺术设计 121
5.7.3 东南亚风格环境艺术设计技巧——大量木质元素的应用 122
5.8 田园风格环境艺术设计 123
5.8.1 清新风格的环境艺术设计 124
5.8.2 舒适风格的环境艺术设计 125
5.8.3 田园风格环境艺术设计技巧——花纹图案的应用 126
5.9 混搭风格环境艺术设计 127
5.9.1 融合风格的环境艺术设计 128
5.9.2 新锐风格的环境艺术设计 129
5.9.3 混搭风格环境艺术设计技巧——巧用涂鸦 130
第6章 环境艺术设计的照明
6.1 人工照明 132
6.1.1 住宅空间照明 133
6.1.2 办公空间照明 136
6.1.3 商业空间照明 139
6.1.4 展览馆空间照明 142
6.1.5 室外景观照明 145
6.1.6 室外建筑照明 148
6.2 自然光 151
6.2.1 自然光照明 152
6.2.2 自然光与人工照明结合 155
第7章 环境艺术设计的秘籍
7.1 相同色系的配色方案营造出和谐的环境氛围 159
7.2 巧妙利用图案、图形元素 160
7.3 不同材料的运用使环境氛围各不相同 161
7.4 植物的点缀为空间带来生机与活力 162
7.5 无彩色系为主色调的个性化空间 163
7.6 渐变色彩使过渡更加自然 164
7.7 直线与曲线的对比效果 165
7.8 丰富大胆的配色使空间更具视觉冲击力 166
7.9 主题元素的烘托使主次更加分明 167
7.10 主光源与辅助光源的搭配使用 168
7.11 合理的视觉引导使环境更加人性化 169
7.12 合理的构造与格局增强空间的实用性 170
7.13 巧用装饰元素对环境加以点缀 171
7.14 人工环境与自然环境的结合 172